Моє фото
Юрій Петрович Ґудзь (1.VII.1956 – 20.II.2002) – поет, прозаїк, драматург, есеїст, публіцист, художник, філософ. Народився в с. Немильня Новоград-Волинського району на Житомирщині, помер у повних сорок п’ять років за трагічних і нез’ясованих обставин у Житомирі. Літературні псевдоніми Юрій Тетянич, Хома Брут, Хома (Іван) Брус. Член НСПУ (Житомир, 1991) та АУП (Київ). Багато подорожував, вів аскетичний спосіб життя, сповідував філософію летризму, макото, ісихазму. Засновник «Української Реконкісти». Автор поетичних книжок «Postscriptum до мовчання» (Торонто: Бескид, 1990), «Маленький концерт для самотнього хронопа» (Київ: Молодь, 1991), «Боротьба з хворим янголом» (Київ: Голос громадянина, 1997), романів «Не-Ми» та «Ісихія» (Кур’єр Кривбасу, 1998. – N6, 7, 2000. – N8,12; 2001. – N6.), книг прози «Замовляння невидимих крил» (Тернопіль: Джура, 2001), «Барикади на Хресті» (Тернопіль: Джура, 2009), «Набережна під скелями» (Житомир: Рута, 2012), «Barykady na Krzyżu» (Lublin, Warsztaty Kultury w Lublinie, 2014). Про автора: Невимовне. Життя і творчість Юрка Ґудзя: рецензії, статті, спогади, поезії, листи (Житомир: Братство Юрка Ґудзя, 2012).

субота, 10 жовтня 2009 р.

Тетяна Марчук. На крилах ангела (Дослідження збірки Юрка Ґудзя «Замовляння невидимих крил»). (Мала академія наук)

Міністерство освіти і науки України
Мала академія наук України
Житомирське територіальне відділення
Наукове товариство «Інтелектуал» учнів Баранівської гімназії

Відділення: філологія, мистецтвознавство
Секція: українська література
Базова дисципліна: українська мова і література

На крилах ангела
(Дослідження збірки Юрка Ґудзя «Замовляння невидимих крил»
)

Автор: Марчук Тетяна Іванівна,
учениця 10-А класу Баранівської гімназії
Науковий керівник: Чайка Валентина Миколаївна
учитель Баранівської гімназії
Педагогічний керівник: Чайка Валентина Миколаївна
учитель Баранівської гімназії

2006


Тези
Для наукового дослідження я обрала збірку прозових творів Юрка Ґудзя «Замовляння невидимих крил», давши назву праці «На крилах ангела». Виконуючи цю роботу, поставила перед собою завдання дослідити ідейно-тематичний зміст окремих новел та оповідань збірки, визначити світоглядні позиції автора, особливості мислення та художніх засобів мови, використаних у творах.
Збірка складається з дванадцяти новел та оповідань, перед кожною з яких розміщена частина світлини з зображенням окремих людей або взагалі затемнена, лише з білими променями, ніби дороговказом, надією на щось світле або натяком на зв'язок із потойбіччям. У збірці зібрані твори різні за тематикою. Але всіх їх об'єднують глибокі філософські роздуми автора про сутність життя. Окремі твори становлять спогади автора або розповіді односельчан. Інші – витвір фантазії.
Збірка розпочинається оповіданням «Замовляння невидимих крил». Твору передує фрагмент фотографії з зображенням двох осіб: дівчини й жінки, за плечима якої чималий життєвий шлях. Дані образи, на мою думку, є символічними. Це ніби пройдений шлях головної героїні від молодості до старості.
На схилі літ Марту мучить один і той самий сон, що змушує пригадати минуле. На її долю випало чимало випробувань, але через усе життя пронесла світле почуття любові до матері, убитої фашистами, чоловіка, що загинув на фронті, дочки, яка померла від голоду. Рідні пішли з життя, але повернулися в іншому вигляді, щоб жити з нею вічно, підтримувати, доглядати («Так сталося, але так не було насправді. Ті, кого ми любимо, не вмирають»). Вони надавали наснаги героїні жити й не зламатися перед складною долею.
Думаю, автор розпочав збірку цим оповіданням, щоб показати, що тільки за морально сильних людей, вірних, відданих заступаються ангели-охоронці своїми невидимими крилами.
Виносячи на початок збірки цей твір і розкриваючи перед читачем світлий образ Марти під заступництвом ангела, автор ніби хотів захистити разом із героями ще й саму книгу від жорстоких нападів тих, хто не зрозуміє її змісту й замовити охоронця, кому він потрібний.
У новелі «Змовники» письменник особливу увагу приділяє людині, як особистості, її внутрішньому світу. Головне в ній – це душа героїв із порухом почуттів за тих чи інших обставин.
Твір побудовано у формі монологів, які об'єднує спільна тема роздумів: Бог, його ставлення до всього, що діється на землі й те, як він сприймається людиною. Із прочитаного можна зробити висновок про деяку автобіографічність твору, тому що героїня згадує бабу Якилину, діда Рибака.
Змовниками персонажі є лише тимчасово, бо тільки спочатку їх сприйняття Бога й світу однакове. Героїня засуджує несправедливе ставлення Господа до праведних людей. Герой же згодом зрозумів, що Ісус «прийшов не судити, а рятувати... всіх».
Автор словами героя доводить, що «не тільки людина не здатна жити без Бога», але й Він – без неї. І все зло й страждання в світі від того, що виникає «недостатність» Його на землі. Кожен наш «жест милосердя... наближує здійснення царства Божого».
Розповіді Зінька поєднуються в творі з життям Вави та його стосунками з жінкою. Відчуваючи себе з нею одним цілим, він «снігосходження» називає спалюванням ангелами повного зібрання їхнього «спільного тіла», попелом.
Усі події відбуваються на фоні зими. Автор доводить, що вона -«наймилосердніша пора року», бо «відкриває нам зовсім інший простір і час, нероз'єднаний на уламки минулого та майбутнього». У цей період більше вільного часу, тому є можливість замислитися над своїм існуванням, переосмислити його, якщо треба – змінити на краще.
Роздуми митця розкриваються засобами художньої мови: епітетами (зелений шестиліток, голомозий вічний подорожник та ін.), персоніфікацією (світло густішає, сніги заховали), порівняннями (від нього пахло, як від малої дитини; я любив її, як нікого в цілому світі). Зустрічаються фразеологізми (виходив сухим з води).
В основу оповідання «Скажи нам про любов» лягли розповіді про односельчанина Грицька Марининого, справжнього майстра («мабуть, кожна третя нова хата в Немильні мала під собою фундамент, закладений його руками...»). У творі показано трагедію людини, яка не знаходить взаєморозуміння. Після прочитання книги Марка Поло Грицько перестав бути байдужим до всього чоловіком, якому тільки треба випити пива з товаришами після роботи. Якраз тоді, коли його почали цікавити інші світи, щось більше, ніж повсякденні господарські турботи, втрачає спілкування з оточуючими. Вони перестають розуміти героя й стороняться його, зневажають. І відправляють до божевільні. Повсякчасна самотність приводять до самогубства.
Подавши історію Грицька для широкого кола читачів, автор, можливо, хотів, щоб люди більше уваги приділяли оточуючим, не замикалися в собі й не залишали інших на самоті з проблемами. Він показує самоту як жорстокий фатум особистості, що кожен час від часу прагне вибратися назовні й досягти справжнього спілкування.
У творі автор великого значення надає предметам. Вони оживають і втілюють у собі людські можливості («Без даху будинок набув здивованого, отетерілого виразу, схожого на обличчя людини...»). У той момент, коли предмети набувають почуттів, люди показані байдужими.
В оповіданні «Афганець» розповідь ведеться від очевидця подій Анатолія. Це ніби його сповідь, щоб забути пережиті страхіття й полегшити свої страждання.
Думаю, автор видав дану сповідь, щоб усі знали, які наслідки дають необмірковані війни й зробили єдиний правильний висновок: «Там, де пролилася кров, виростає ненависть. Де виростає ненависть — сіється смерть». А цього можновладцям допускати неможна. Письменник закликає задуматися, для чого ми живемо, невже лише, щоб сіяти смерть і руйнацію.


Зміст роботи
Вступ.................................З
I. Літературний портрет Юрка Ґудзя......4
II. Загальна характеристика збірки «Замовляння невидимих крил»....6
Ш.Художньо-лінгвістичний аналіз творів збірки
1. «Замовляння невидимих крил».........8
2. «Змовники»........................10
3. «Підручники іншої мови»............ 12
4. «Скажи нам про любов»............. 14
5. «Афганець»........................16
IV. Висновок.........................18
V. Список використаної літератури..... 19
VI. Додатки..........................20


Вступ
Для наукового дослідження я обрала першу прозову книжку Юрія Ґудзя «Замовляння невидимих крил». Тема роботи – художньо-лінгвістичний аналіз окремих творів збірки, визначення особливостей творчого методу письменника, показ своєрідності його думок.
Метою роботи є дослідження ідейно-тематичного змісту оповідань і новел збірки, визначення світоглядних позицій автора, особливостей мислення та художніх засобів мови, використаних у творах.
Об'єктом дослідження є окремі оповідання й новели збірки «Замовляння невидимих сил».
Матеріалом дослідження є газетні публікації, збірка «Замовляння невидимих крил», розповіді людей, які були особисто знайомі з письменником (О.П. Демінцевої, членом спілки письменників Житомирщини, О.Г. Карагедової, поетом, колишнім співробітником літературного музею в місті Житомирі).
Для вирішення поставлених завдань використані такі методи дослідження:
- художній та лінгвістичний аналіз окремих творів збірки;
- аналіз газетних публікацій;
- пошукова робота.
Новизна роботи полягає в тому, що дане дослідження – це спроба осмислити своєрідність творчості письменника, тематику й ідейний зміст оповідань і новел, що ввійшли до збірки.
Робота пройшла апробацію під час проведення уроків літератури рідного краю й дає можливість поглибити знання про письменників-земляків. Допомагає розкрити сутність поглядів письменника.
Робота відзначається достатньою складністю, науковістю, чіткими й аргументованими висновками.
Структура – робота складається зі вступу, основної частини, висновку, списку використаних джерел та додатків.


Літературний портрет Юрія Ґудзя
Так чомусь найчастіше трапляється в житті, що про обдаровану особистість із належною увагою говорять лише після її смерті. Це, очевидно, отакий традиційний фрагмент із нашого буття, яке було прикрашене непересічним письменником, що далеко не все явив читачам. Ним був Юрій Ґудзь.
Кілька століть тому з-під Умані на Полісся царська влада переправила три сім'ї бунтівників. Оселилися вони на хуторі Полянському й згодом куток їхній одержав свою назву – Уманці або ще Манці. Серед трьох непокірних тодішній владі родин одна мала прізвище Ґудзь. Із того часу, за переказами, й розселилися Ґудзі на новоград-волинській землі. І всі вони, по суті, – немиленці. «Де Ґудзь -там і Немильня», – ще й досі кажуть у тутешніх селах. А Немильню свою жителі (і Ґудзі теж) називають по-своєму – Немиленці. Із наголосом на другому «е», тобто люди, які перебувають у немилості. Але люблять вони його, цей куточок з піщаними землями, соснами і високим небом, так, як ніхто чужий не полюбить.
Ґудзь Юрій Петрович народився в селі Немильня Новоград-Волинського району Житомирської області в 1956 році. Мати, Ґудзь Віра Костянтинівна, працювала вчителькою історії Немильнянської неповної середньої школи. Батько, Ґудзь Петро Филимонович, працював колгоспним електриком. Після закінчення Немильнянської школи Юрій навчався в Київському геологорозвідувальному технікумі. Працював геологом у Молдавії. Служив у лавах Радянської Армії. Після закінчення дворічного терміну служби в армії, навчався на історичному факультеті Київського педагогічного інституту (нині Київський університет імені М. Драгоманова). Закінчивши навчання, працював учителем історії, науковим співробітником у музеях, редакції журналу «Авжеж!», у видавництві «Фоліо». Літературну діяльність розпочав ще студентом педагогічного інституту. Друкувався в альманахах «Вітрила», «Косень» та інших журналах (зокрема «Авжеж!»). Автор декількох поетичних та прозових збірок, перша з яких в Україні вийшла в 1991 році. До цього часу його книжки виходили за кордоном (Канада, Польща). Лауреат двох Міжнародних літературних премій, серед них третя премія на Міжнародному поетичному конкурсі в італійському місті Тріуджо. Лауреат Всеукраїнської премії імені Івана Огієнка.
Трагічно загинув у місті Житомирі в 2002 році, коли писав книгу про війну в Афганістані. Був жорстоко вбитий, а рукописи й матеріали до майбутньої книги вкрадені. «Його відспівували у Михайлівському соборі в Житомирі, а поховали в рідній Немильні. Це й символічно, і закономірно: хоч був Юрко мандрівником по духу, хоч осілості, здається, ніколи й не прагнув, але де б не був, на яких би орбітах не обертався, – ні-ні та й повертався у рідне село: перепочити, перебути лиховіст, набратися сил для нових мандрів... На жаль, це останнє повернення вже остаточне. Не помандрує Юрко звідси вже нікуди й ніколи...»
У селі проживає батько та брат Анатолій. Сестра Раїса – у Канаді.
Він – син звичайної сім'ї. Ще з дитячих літ успадкував від свого діда Костя потяг до подорожей. Старі люди згадують таку картину: прямує полем старий Рибак (дід Кость), а із заплічної торби в нього виглядає дитяча голівка з цікавими до всього оченятами. Так малий Юрко вчився пізнавати світ, його красу й величність. І вже пізніше, повернувшись після закінчення педінституту до рідного села, молодий історик знову поринув у знайомий, близький з дитинства світ. Щоправда цього разу всі його прогулянки за село, до лісу, до урочищ були підпорядковані бажанню вивчити околиці Немильні, щоб згодом написати історію села з найдавніших часів до сьогодення.
Історія з того часу посіла найперше місце серед улюблених дисциплін учнів Немильнянської школи. Дітвора з широко розплющеними очима ловила кожне слово вчителя, відкривала нові й нові деталі з історії, етики, образотворчого мистецтва, в яких письменник кохався однаково. Завжди усміхнене його обличчя променилося доброзичливістю до колег, а односельчани, згадуючи добрим словом мудру матір, просто не мали в чому дорікнути або хоча б кинути недобрий натяк на Юрія, якого, пам'ятаючи діда, кликали Рибаком. Тому звістка про його смерть глибоко вразила немильнян від старого до малого. На вустах людей було одне: «За що? Навіщо? Що він кому міг зробити лихого, він, котрий не обминув нікого добрим словом, котрий, як кажуть, «мухи не зобидив»...
Його цінували й любили в селі, але, коли провести у вічність приїхали друзі та однодумці зі Спілки письменників, з обласного літоб'єднання, з педуніверситету, редакції газет, немильняни іншими очима поглянули на свого односельця. Тепер вони говорять: «Який непримітний був Юрій, нічого про себе ніколи не розповідав, а от, виявляється, великою був людиною». Так, цінуємо, коли втратимо. Як брунькуються дерева, так і проростають у душах колишніх і теперішніх учнів паростки мудрого, світлого, глибокого, що їх посіяв усім своїм безкорисливим життям Юрій Ґудзь. І ясними, кольору неба, залишаться серед односельчан згадки про цю з чистою, як сльоза, душею людину.
Юрій Ґудзь був людиною талановитою, багатогранною. Він – поет, прозаїк, публіцист і навіть художник. Автор численних публікацій в українській та зарубіжній періодиках, збірниках сучасної української поезії та прози. Автор збірок «Роstscriptum до мовчання», яка вийшла в Канаді в м. Торонто в 1990 р., «Маленький концерт для самотнього Хронопа» (1991 р.), «Боротьба з хворим янголом» (1997 р.). Останніми творами, що побачили світ, були книги прози «Замовляння невидимих крил» (2001 р.) та роман «Не-Ми» (журнальна публікація «Кур'єр Кривбасу», 1998 – 2000 рр.). Твори перекладалися італійською, французькою, німецькою, англійською мовами. Був членом Національної Спілки письменників України. До того ж в останні роки життя почав іще дивовижно малювати. Він витверджував себе з усебічно, розкішно-вивільнено од відчуття залежності чи страху бути кимось непочутим або незрозумілим.


Загальна характеристика збірки
«Замовляння невидимих крил»... Що це? Збірник казок, фантастики чи, може, ворожіння? Ні. Думаю, Юрко Ґудзь звірився аркушам паперу своїми найпотаємнішими думками, спогадами. Саме вони лягли в основу збірки, яка побачила світ у перших числах лютого 2002 року у тернопільському видавництві «Джура» за два тижні до того недільного ранку, коли понівечене тіло автора знайшли у дворі міськвійськкомату. Це була довгоочікувана перша прозова книжка письменника.
До нової книги ввійшли твори, написані наприкінці минулого тисячоліття, лише остання новела «Звягельський потяг» датується 27 лютим 2001 роком. Збірку автор відніс до серії «Українська Реконкіста». Слово реконкіста належить до історичних й означає відвоювання іспанцями та португальцями на Піренейському півострові земель, загарбаних на початку VIII ст. арабами та берберами. Воно тривало з 718 року до кінця ХV ст. Письменник переносить події визвольної війни на Піренейському півострові в Україну, вважаючи, що на кінець-то настали щасливі та вільні часи й на Батьківщині, підтверджуючи це своєю книгою, яка не могла б побачити світ за часів реакції.
За християнською міфологією людину від сил зла оберігають ангели з їх доброю енергетикою, настановою творити добро. Зберегти такого охоронця — означає зміцнити свою віру, духовність, зв'язок із рідними коренями, а ширше -залишитися вірним власній душі, своєму життєвому призначенню. Ми не бачимо ангелів, але окремі особистості можуть їх відчувати. Можливо, саме таким був і Юрій Ґудзь. Автору близький образ ангела. Враховуючи те, що митець умів гарно малювати, то часто до нього звертався, навіть роздаючи автографи. Тому закономірним є використання такої атрибутики й у літературній творчості. За невидимими крилами (із заголовка) можна простежити спробу письменника захистити своїх героїв, прикликавши їм на допомогу потойбічні сили. Можливо, саме вони зможуть заспокоїти знервовані душі окремих персонажів новел та оповідань.
Збірка здається особливою через використання в ній старовинних світлин. Для ілюстрації своєї книги автор відшукав такий фотознімок, де люди мають природній, освітлений вираз обличчя. Вони показані одухотвореними. Мабуть, серед сучасних знімків він не зміг знайти таких «справжніх» людей.
«Замовляння невидимих крил» складається з дванадцяти новел та оповідань, перед кожною з яких розміщена частина світлини із зображенням окремих людей або взагалі затемнена, лише з білими променями, ніби дороговказом, надією на щось світле або натяком на зв'язок із потойбіччям.
У збірці Юрко Ґудзь зібрав твори різні за тематикою. Але всіх їх об'єднують глибокі філософські роздуми автора про сутність життя. Трагічність світосприймання – особистіша риса письменника, що зумовила наскрізний мотив самотності як у його поезії, так і в прозі зокрема. Окремі твори становлять спогади самого автора або розповіді різних односельчан. Інші – витвір фантазії, у них простежуються філософські мотиви.
Більшість із його новел та оповідань або починаються з епіграфа, або комусь присвячені, або є продовженням думки, яку ми ніби-то знаємо чи мали б знати. Письменник мало коли вдається до опису зовнішніх обставин, обходиться без авторського вступного слова. Його часто забирає герой (ним може бути й сам письменник), внаслідок чого розкриваються його внутрішні переживання. Здебільшого розповідь у творах ведеться від першої особи, авторське втручання буває зведене до мінімуму, але все-таки дає змогу відчути недвозначну позицію письменника. Він змушує читача самостійно аналізувати внутрішній світ персонажів. Для глибокого розкриття їх психології використовує монологи, адже герої, як і живі люди, повинні не тільки з кимось говорити, а й думати, вдаватися до мови з самим собою. Така форма розповіді, як правило, насичена роздумами, сповідальністю, містить у собі моральні, філософські, викривально-оцінні моменти.
«Проза будь-якого поета завше вирізняється своєю заглибленістю в метафізику слова... Та навіть поміж всього і всіх проза поета Юрка Ґудзя має своє, окремішнє місце в сучасній літературі, має свої, тільки їй властиві інтонації, що впізнаються вже з перших рядків... Це проза осяєна, точніше б сказати – онімблена таким болем і радістю, піднесена на такий рівень пошуку невимовного, потаємного, їхнього бодай часткового відображення у власному тексті, що диву даєшся, як автору вдається органічно поєднувати це поезійне сяйво з жорсткою (я б сказав — навіть жорстокою) реальністю заявленого письма, його закоріненістю в глибини світла й темряви людського буття, нашого з вами щодення...» І це так. Прочитайте й переконайтеся в цьому.


Замовляння невидимих крил
Збірка розпочинається оповіданням під таким же заголовком, як і назва книги, тобто «Замовляння невидимих крил». Твору передує фрагмент фотографії з зображенням двох осіб: дівчини й жінки, за плечима якої чималий життєвий шлях. Думаю, це не випадково, бо кожна людина в своєму бутті здійснює довгу й тяжку мандрівку, у якій її підстерігає багато небезпек. І як вона їх подолає, залежить подальше існування. Тому з плином часу треба підводити підсумки зробленого за вік. Образи цих жінок, на мою думку, є символічними. Це ніби пройдений шлях головної героїні твору від молодості до старості.
На схилі літ Марту починає мучити один і той самий сон, що змушує її пригадати минуле, від дитячих років до сьогодення. На її долю випало чимало випробувань, але й радості теж зазнала. Утікаючи від біди, щоб не потрапити до рук фашистів, які збирали молодь для відправлення до Німеччини, дівчина зустрічає своє кохання. Це почуття зародилося миттєво, й пронесла його героїня через усе своє життя. Коротким було щастя. Уникнувши смерті від фашистів, Марта втратила свого Василя після звільнення села радянськими військами. Засуджуючи Сталіна, порівнюючи його з Гітлером, її чоловік усе ж вирішив нічим не відрізнятися від інших і пішов на фронт. Не повернувся він додому, загинув, але залишив про себе пам'ять у дочці й у серці дружини. Після війни прийшли тяжкі роки, голодні. І не витримала маленька Настуся, померла. Тепер Марта залишилася сама, але в душі так і продовжували жити дорогі їй люди: мати, чоловік, дочка... («Так сталося, але так не було насправді. Ті, кого ми любимо, не вмирають»). Рідні пішли з життя, але повернулися в іншому вигляді, щоб жити з нею вічно, підтримувати, доглядати. («Марті ще сниться: хтось великий і добрий за руку виводить її з хати, нахиляється до неї, щось шепоче на вухо, дівчинка тихо сміється, знімає поношену куфайку, скидає важкезні кирзаки й одягає собі поза плечі білі крила розквітлих вишень...») Ці крила допомагають героїні жити, завдяки їм вона не відчуває себе самотньою, покинутою. Можливо, саме вони дають наснагу існувати й не зламатися перед складною долею.
Думаю, автор навмисне розпочинає збірку цим оповіданням. Він показує, що тільки за морально сильних людей, вірних, відданих заступаються ангели-охоронці своїми невидимими крилами. Досить вдало письменник використовує в творі екскурс в історичне минуле, показуючи, що й фашисти могли бути людяними («...з усіх концтаборів на території, підлеглій вермахту, усіх українців відпустили nach Haus...»), і наскільки жорстокими рідні радянські воєначальники («Великі полководці, маршали-людожери зробили все, щоб ніхто з них не повернувся живим додому… їм не забули сорок першого року...»).
Виносячи на початок збірки оповідання «Замовляння невидимих крил» і розкриваючи перед читачем світлий образ Марти під заступництвом ангела, автор ніби хотів прикрити всю збірку «білими крилами розквітлих вишень», щоб захистити її від жорстоких нападів тих, хто не зрозуміє її змісту й замовити охоронця, кому він потрібний.
У творі використано ряд художніх засобів мови, серед них епітети (іскристі жмутки, золотиста височина, мертві книги та ін.), антитеза (змертвілі ще за життя істоти ), персоніфікація (потік зупиняє падіння її тіла; небо кривавилося, мов суцільна відкрита рана). В останньому прикладі простежується ще й порівняння.


Змовники
У новелі письменник особливу увагу приділяє людині, як особистості, її внутрішньому світу. Головне в ній – це душа героїв із порухом почуттів за тих чи інших обставин.
Твір побудовано у формі монологів, яких об'єднує спільна тема роздумів: Бог, його ставлення до всього, що діється на землі і те, як він сприймається людиною. Із прочитаного можна зробити висновок про деяку автобіографічність твору, тому що героїня згадує у своєму монолозі бабу Якилину та діда Рибака. А з життєпису письменника відомо, що це були його рідні.
Змовниками персонажів можна назвати лише тимчасово, бо тільки спочатку їх сприйняття Бога й світу однакове. Героїня не розуміє, чому люди, які чесно пропрацювали все життя, молилися, ходили в церкву, знали напам'ять Новий Завіт, за якими не було «ніяких не спокутних гріхів», так тяжко вмирали, чому треба «розплачуватися за гріхи невідомих пращурів». Вона не знає, для чого їм те обіцяне вічне блаженство, якщо тут, на землі, вони зазнали таких невмолимих знущань».
Герой теж у дитинстві, вважаючи себе невмирущим, лише зіткнувшись із смертю інших, але близьких людей, почав задумуватися про «зустріч із тим неминучим і неминущим, що зветься Бог...». Спочатку, як і в героїні, в його «голові ніяк не вміщувалися віра в доброго, милосердного Господа поряд із очевидністю непомірних людських страждань у цьому світі». Лише зазнавши всього на собі, герой дійшов істини. Під час армійської служби побачив, що все, що «цінувалося вдома», там «зневажалося і ганьбилося». Вихований в атмосфері «взаємної сімейної поваги», він не зміг прилаштуватися, щоб уникнути принижень і знущань. Лише зміцніла його «огида й ненависть до будь-якої влади людини над людиною» і, щоб витримати ту жорстокість, почав знайомитись із Євангелієм. Багато питань виникало під час читання. Герой зрозумів, що Ісус «прийшов не судити, а рятувати... всіх». Тоді з призначенням Христа не в'язалися окремі притчі, у яких показано жорстокі покарання людей за незначні провини. Пройшов час, відбулись певні події, перш ніж він здогадався, що «не можна переносити кабальність і судебність, основні прерогативи царства кесаря, на царство Боже». І якщо людина не вірить в Господа, то «перетворюється на істоту, цілком залежну від суспільства й держави, від природи й світу». Пізнавши цю істину, стосунки героя й Бога стали визначатися не рабською залежністю, а свободою. А «гріхопадіння – то є перш за все втрата свободи, випадіння з вічності».
Автор словами героя доводить, що «не тільки людина не здатна жити без Бога», але й Він – без неї. І все зло й страждання у світі від того, що дуже мало хто з нас носить любов до Господа, через що виникає «недостатність» Його на землі. Кожен наш «жест милосердя... наближує здійснення царства Божого». Своєю розповіддю герой пояснює авторці першого монолога, що є Всесвітня милість.
Письменник упевнений, що лише добрими справами можна покращити світ, в якому живемо. Ми самі творимо майбутнє не лише своє, а й держави, тому повинні проживати кожен день так, щоб бути готовими відповідати за нього на Страшному суді, якого не боятися треба, а постійно пам'ятати.
У новелі на перший план виходить не подія, а її психологічне підґрунтя, відтворення того, як зовнішні чинники позначаються на почуттях персонажів, на плинності й зміні їх настроїв і переживань.
Це вдається зробити завдяки використанню речень зі вставними словами на позначення невпевненості («Може, саме тоді до мене дійшло ...», «Мабуть, тому поміж усіх днів мого тижня...», «Я, здається, і могла б повірити...», «І, здається, тоді вперше зрозумів...» та ін.). Твір побудовано у формі роздуму. Таке припущення підтверджується ще й уживанням запитальних речень («А ми що робимо?», «Але ж тим хазяїном і царем є Бог?»...). Для увиразнення думки автор уводить у текст і речення з уточненнями («У ній, у бабці моїй, я відчувала...», «А що їм, дідові моєму, бабі Якилині, те обіцяне вічне блаженство...», «А ліворуч, у глиб зали, вишикувані в шеренгу...»). Крім того зустрічаються й прості непоширені речення («Минає час», «Холодно»). Щоб показати розпач і зневіру героїні, митець вдається до засобу антитези. Баба Якилина все своє життя прожила праведно («одна нескінченна робота, народження дітей, неймовірні зусилля виходити кожну дитину, щоденні вечірні й ранішні молитви...»). Онука в ній «відчувала велику простоту існування... десь на межі зі справжньою святістю». А «так страшно вона помирала, в муках яких...».


Підручники іншої мови
Працюючи з даним твором, дійшла висновку, що «Підручники іншої мови» -новела. Особливістю її є те, що вона складається не з цілісної розповіді, а з окремих частин, об'єднаних спільною темою: роздумами про людське існування на цьому світі й потойбічному. Деякі розділи починаються епіграфами, узятими з різних джерел, у тому числі й з праць самого письменника. Як і в більшості творів, розповідь ведеться від першої особи, можливо, автора. Таке припущення напрошується з того, що згадуються його рідні місця (Звягель, Немильня, Тальки), близькі люди (баба Якилина, тітка Олька, дід Рибак, Зінько), автобіографічні дані («закінчив школу, відслужив у армії і вже другий рік навчався в столичному педінституті»).
У новелі використаний засіб обрамлення. Спочатку мова йде про Ваву та його стосунки з жінками. Іншим обрамленням може бути змалювання зими як наймилосерднішої пори року. Твір ілюстровано фотознімком із зображенням двох поколінь: старшого й молодшого, кожне з яких має свою пару. Знімок показано так, ніби з-за спин людей проглядає якесь сяйво. Здається, що те світло доходить з іншого світу завдяки ангелам-охоронцям.
«Підручники іншої мови» – заголовок новели. Що ж це за підручники та які мови вивчаються? Думаю, тут відкриваються зв'язки двох світів. Життя Юрія Ґудзя пролягло через незбагненні шляхи, на яких його розум і душа зазнали багато переживань, болю, співучасті. Тому, мабуть, зумів збагнути, прожити, з'ясувати щось таке, чого не вдалося зробити більшості з тих, хто жив із ним ніби поруч, але він був усе ж таки в іншому вимірі. Світовідчуття спочатку пропускав через своє серце, а від нього — через душі й серце героїв, сусідів, родичів, земляків.
Цим твором, вважаю, хотів наблизити до людей потойбічне життя таким, яким його сприймав сам. Якщо довіряти тексту, то ще з дитинства він заслухувався розповідями про життя вічне, про рай («Я, зелений шестиліток, затамувавши подих, слухав ті оповідки й десь зовсім поруч відчував інший світ»). Звичайно, як після такого не замислитися над людським буттям на землі та чи продовжується воно після смерті і в якій формі. Не дивно, що Юрій Ґудзь виріс такою незвичайною, для багатьох незрозумілою й навіть далекою особистістю. Та чи маємо ми право засуджувати письменника? Чи не пора прислухатися до слів митця й самим наблизитися до істини, яку ніс його герой Зінько і в яку вірив автор.
Блукаючи лісом з односельчанином, герой дізнається про життя мешканців небес, про призначення людей одне одному. Зінько, «який знав спосіб переходу» в потойбіччя й міг повертатися назад, розповів, що після смерті з'єднуються душі й стають одним ангелом, який «складається з двох половинок, одна з яких зветься розумом, а друга – волею...Та в шлюбі небесному ніхто ні над ким не панує...» Завдяки таким словам герой зрозумів, що людина на землі не може бути переможцем, більша частина відпущеного життя йде на те, щоб хоч підготуватися до переходу в інший вимір («Несподіваний біль пізнавання таких простих і водночас потаємних речей: тільки на те, щоб так-сяк їх усвідомити й встигнути бодай частково справдити власним життям — лише на це пішла більша частина відпущеного тобі земного шляху...»).
Розповідь Зінька поєднується з життям Вави та його стосунками з жінкою. Відчуваючи себе з нею одним цілим, він «снігосходження» називає спалюванням ангелами повного зібрання їхнього «спільного тіла», попелом. Це допомагає Ваві подумки повернутися в минуле, додому, зустрітися з рідними.
Усі події відбуваються на фоні зими. Автор доводить, що вона – «наймилосердніша пора року», бо «відкриває нам зовсім інший простір і час, нероз'єднаний на уламки минулого та майбутнього». У цей період більше вільного часу, тому є можливість замислитися над своїм існуванням, переосмислити його, якщо треба – змінити на краще.
Роздуми митця розкриваються засобами художньої мови: епітетами (наймилосердніша пора року, зелений шестиліток, голомозий вічний подорожник...), персоніфікацією (світло густішає, сніги заховали, автобуси не ходили...), порівняннями (від нього пахло, як від малої дитини; я любив її, як нікого в цілому світі...). Зустрічаються фразеологізми (виходив сухим з води) та слова, побудовані за допомогою суфіксів на позначення згрубілості (худющий підліток). У творі багато речень із незакінченою думкою («Можна заплющити очі, підняти голі долоні до неба...», «Ніякої реакції...», «Я підійшов ближче і обережно торкнувся до плеча...»).


Скажи нам про любов
Юрко Ґудзь довгий час жив і працював у своєму рідному селі Немильні й добре знав односельчан. Багато з ними спілкувався, чув різні історії. В основу оповідання «Скажи нам про любов» лягли розповіді про Грицька Марининого. Він був справжнім майстром, «мабуть, кожна третя нова хата в Немильні мала під собою фундамент, закладений його руками, стіни, зведені і оштукатурені ним. Зроблені ним вікна надавали будинку вигляду розумної і живої істоти з поглядом, зверненим на дорогу».
Грицько прожив більшу частину свого життя нічим не відрізняючись від інших. Працював, вів господарство, після трудового дня любив із товаришами випити пива. Але його душа, щоб розкритися, чекала якогось поштовху. І ним стала випадково знайдена й потай прочитана на горищі книга про розмаїття світу Марка Поло. Вона настільки вразила місцевого майстра, що його не впізнавали в селі. Чоловік хотів поділитися почуттями, що переповнювали серце, але з боку оточуючих зустрів лише нерозуміння й насміхання. Якщо спочатку його хоч слухали, то згодом почали сторонитися. Навіть жінка, з якою жив кілька років, вирішила, що чоловік збожеволів, і помістила його в лікарню. А він лише хотів розірвати пута самоти, спілкуючись з іншою людиною, як сам із собою. Зустрічаючись із автором, Грицько пояснював, чому його називали Марининим, бо крім матері, мабуть, він «нікому тут не потрібен». І чим довше жив, тим більше переконувався в своїй самоті. Таке ставлення рідних і людей, котрих вважав товаришами, призвело його до зневіри й смерті. Останньою краплею після багатьох поневірянь стало побиття сином. Вирішивши позбавити себе життя, герой все ж таки залишив можливість на порятунок («Двері у хлів навіть не були зачинені. Може, Гриць надіявся, що діти чи хтось з сусідів побачать його і врятують»). Але дива не сталося. Ні рідні, ні сусіди не змогли (або не захотіли) повернути такого колись усім необхідного майстра. Це свідчить про людську байдужість та жорстокість.
Юркові Ґудзю тяжко було сприйняти цю смерть. Можливо, у ній він звинувачував і себе, бо не зміг підтримати людину в момент найбільшої необхідності, не розрадив, не поміг («Невже Гриць загинув і тому, що не зміг знайти співрозмовника серед людей, що жили поряд з ним? Якби в той день я ... прийшов до нього і наша розмова все-таки відбулася, можливо, все було б інакше»).
Подавши історію Грицька Марининого для широкого кола читачів, автор, можливо, хотів, щоб люди більше уваги приділяли іншим, не залишали їх на самоті з проблемами й тим самим ніби спокутати свій гріх перед односельчанином. Він показує самоту як жорстокий фатум особистості, що кожен час від часу прагне вибратися назовні й досягти справжнього спілкування. Героєві твору був найпотрібніший той, хто зрозуміє його, торкнеться душі, загоїть рани, тобто розірве коло самоти. Таким міг стати для Грицька автор оповідання, але не до кінця зумів проникнути в душевний стан свого героя, думав, що в нього ще є час усе з'ясувати, адже куди міг подітися простий селянин, хоч завжди відчував, що той був неординарною особистістю. Бо «справжня творчість» для письменника «завжди залишається безіменною, і кожне слово, звернене вчасно і не всує до іншої людини, не менш важливе, ніж довершений живописний шедевр». Після трагічного випадку в селі автор зрозумів, що багато людей «гине тільки від того, що в них нема співрозмовника». І робить припущення, що від цього «може загинути світ». Тому треба не замикатися в собі, а хоч трохи жити болями інших, перейматися їхніми проблемами тоді, коли ще можна допомогти. Автор звертається також до пам'яті народної. Можливо, байдужість до оточуючих починається з руйнування національних та моральних цінностей. Він наводить на думку, що спочатку треба дбати про духовні цінності, як це робили наші предки-козаки, які «перш ніж ставити для себе хатини, почали зводити оселю для душі». Вона мала об'єднати людей, наблизити не лише один до одного, а й до Бога, який вбирає в себе всю народну пам'ять та діяння.
Після смерті Грицька книга Марка Поло потрапила до Юрія Ґудзя й, перечитуючи її, він знайшов вдвоє складений аркуш, у якому йшлося про прощання Аль-Мустафи з народом, з яким прожив багато років. «Скажи нам про любов...» – таким було останнє прохання людей, і таким є заголовок твору. Мабуть, він є символічним, бо з відповіді Аль-Мустафи, частина якої дійшла й до нас, стає зрозуміло, що кожен, яким би він не був, назавжди залишиться у «тихій пам'яті Бога...». На мою думку, цей Аль-Мустафа виступає в образі пророка, який несе слово господнє до мас. Своїми словами доводить, що той, хто покаявся й уболіває за долю ближнього, буде прощений. Виходить, що кожен може змінити або покращити існування, має шанс на тихе щастя, треба тільки ним скористатися. Головне — любити оточуючих, доброзичливо до них ставитися, перейматися їх болями. І якби так односельчани відчули страждання Грицька, то він жив би й до сьогодні.
У творі письменник великого значення надає предметам. Вони оживають і втілюють у собі людські можливості («Без даху будинок набув здивованого, отетерілого виразу, схожого на обличчя людини, з голови якої щойно зірвали капелюха, не забувши при цьому ще й плюнути межи очі»). Засобом персоніфікації автор ніби намагається застерегти читача від помилок, необміркованих вчинків. У той момент, коли предмети набувають почуттів, люди показані байдужими. В оповіданні зображаються звичайні побутові ситуації у стосунках між людьми, але за ними простежуються більш серйозніші проблеми, наприклад, взаєморозуміння та взаємоповага.
Крім того митець використовує ще й епітети (багряний потік, тихе свято, дивовижна земля, ненадокучлива і несміла любов...), метафори (дерева в саду не говорили, а хором правили розтривожене віче; їхній шум затоплював горище; будинок насторожено впустив його...), приказки (На сільраді серп і молот, а у хаті смерть і голод. Ні корови, ні свині – тільки Сталін на стіні. У коморі один куль, і то кажуть, що куркуль), порівняння (немов наречена, як маленьку дівчинку...)


Афганець
Твір починається епіграфом, рядками, взятими з корану. Мабуть, це не випадково, бо воювати приходилося бійцям із мусульманами. Серед таких воїнів був і брат нашого письменника, який повернувся звідти з ранами в душі, бо хто пройшов через ту війну, для них вона не закінчилася, а триває й досі: у спогадах, снах, думках («Тіло моє вже тут давно – ходить, їсть, п'є, любить жінок, а душу з нього хтось ніби вийняв... Чи я сам кинув, згубив її на одному з тих перевалів»).
Тоді всі вірили, що солдати виконують свій інтернаціональний обов'язок, а цинкові труни здавалися чимось нереальним і випадковим. Але хіба можна приносити свободу вбиваючи? Лише через роки вдалося дізнатися страшну правду і нам про так званий захист братнього народу.
Розповідь у творі ведеться від першої особи, від солдата Анатолія, який «по дурості своїй втрапив» до Афганістану і там зрозумів, що є життя, і що є смерть. Герой не відчував себе визволителем. Зате побачив, як наші хлопці засвоюють гірку мудрість війни: «Не кожен, хто вбив людину – вбивця» («Але ж хіба це гріх- убити Того, хто намагається вбити тебе? Вбити першим, щоб самому залишитися живим...»). Наші воїни не пацифісти, і тому часто окремі з них збирали «докази своєї звитяги» («Вояка один... в своєму заплечнику носив цілу колекцію відрізаних вух...»).
Водночас Анатолій зрозумів, для чого потрібна була та війна. Тоді, коли рядові солдати гинули, свято вірячи у світлу мету і свій вагомий внесок у майбутнє процвітання цієї держави, генерали збагачувалися, бездушно посилаючи людей на вірну смерть («Дивись, Толян, повз нас їдуть майбутні гроби»). Безневинних бійців свідомо підставляли душманським засадам «тільки для того, щоб невеликі чорні скриньки без перешкод потрапили до мародерів у генеральських мундирах...». Лише з часом герой довідався, що так переправлялися алмази Паншерської долини і зрозумів, що таке знання коштує життя («Через якийсь місяць нашого капітана в Термезі «зняли» пострілом у потилицю... Невідомо куди щезло кілька офіцерів, що супроводжували колону... Невдовзі добралися й до рядових...»). Вражає те, наскільки на війні народ звикається зі смертю й стає байдужим до життя («Чужа смерть поволі вбиває твоє власне бажання жити...»). Але не це страшно. Оповідач показує, яка людина може бути слабка в такій безперервній битві за виживання. Не всі витримували те напруження, в найнебезпечніші моменти зривалися, піддавалися згубному впливу наркотиків, і їм уже було ні до медалей, ні до погон. У смерті вони вбачали звільнення, порятунок від безглуздих наказів («...кілька годин суцільна стрілянина – з обох сторін, голову не підняти... Раптом – пронизливий крик, із окопчика вискакує до нестями обкурений «дух», викликає когось на поєдинок... Хтось із наших обов'язково вийде – не менш обкурений, не менш знетямлений. Того разу першим не витримав Генка. Та до рукопашної не дійшло, зупинили свої – хтось з його командирів смальнув у спину»). Це ще один доказ того, наскільки дріб'язковим є на війні життя солдата, мовляв, вона все спише. Іншим щастило більше, якщо можна так сказати, вони потрапляли в психлікарню, як і наш герой. Військова верхівка робила все, щоб якомога менше розголошувалися таємниці «захисту» братнього народу. Тому, як згадує оповідач, і з нього бралися обіцянки мовчання, за це отримав інвалідність і мізерну пенсію, від якої згодом відмовився. Зате жодного слова в документах про Афган. Такою була турбота влади про воїнів-інтернаціоналістів.
Тепер ту війну називають помилкою. Ми розумні заднім числом. Можна переосмислити все, але є вічні моральні цінності, які не підвладні часу. Саме тому, думаю, до цього твору Юрій Ґудзь підібрав фрагмент із фотографії, на якому зображенні молодята. Це світла і чиста мить. Не всі солдати повернулися додому з війни і не судилося багатьом зазнати щастя бути нареченим, чоловіком, батьком. Мабуть, використовуючи цей мотив зі знімка, автор хотів застерегти владу і всіх, хто схиляється до збройного вирішення важливих проблем, що ніхто не має права позбавляти людину життя та всіх благ. Вона створена для добра, процвітання, продовження роду.
Для Анатолія спогади про Афган є ніби сповіддю. Він мріє забути пережиті страхіття і, щоб полегшити свої страждання, хоче поділитися ними з братом, передати частину душевного болю, щоб самому стало легше («Не хочеться все те ворушити, але й забути його мені одному не під силу... Може, в тебе це вийде краще... Й тоді ти допоможеш мені...»).
Автор, думаю, видав цю сповідь для того, щоб усі знали, які наслідки дають необмірковані війни і зробили єдиний правильний висновок: «Там, де пролилася кров, виростає ненависть. Де виростає ненависть – сіється смерть». А цього допускати можновладцям неможна. Письменник закликає задуматися, для чого ми живемо, невже лише, щоб сіяти руйнацію й смерть, а не мир та процвітання.
Щоб твір сприймався більш реалістично, Юрій Ґудзь використав у ньому жаргонізми (зняли – у значенні вбили; салага, молодняк, тобто молодий солдат; стройбат; дембель; дух – афганець; акаєм; лосі – фізично загартовані люди та ін.). Для цього ж увів у текст речення з прямою мовою, написані по-російськи («Будешь в роте охраны – сопровождать спецгрузы с Афгана... Что там увидишь, чем будешь занят – об этом никому ни слова...»). Із такою ж метою зустрічається в оповіданні й антитеза «страшна насолода», епітет «чортове колесо життя», метафора «четверо душманів ... поливають вогнем автоколону».



Висновки
Наявність у художній літературі творів Юрія Ґудзя – цікавий матеріал для дослідження суті особистості, її призначення на землі. Зі збірки «Замовляння невидимих крил» простежується єдність людини з потойбічним світом, продовження життя після смерті. Такий зв'язок завжди привертав до себе увагу й з покон віків народ вірив у вічне буття не в тілесній формі, а в формі духу. Крім того автор піднімає проблеми гуманності, на які в наш час мало звертається уваги.
Тому, думаю, природним є моє бажання опрацювати саме ці оповідання письменника, бо й родом він із Житомирщини, що робить його творчість ближчою. До того ж літературна спадщина Ґудзя в деякій мірі мною вже опрацьовувалася минулого року й залишила в душі помітний слід.
Для наукового дослідження використала лише окремі оповідання й новели зі збірки «Замовляння невидимих крил». Виконуючи роботу, спробувала визначити особливості творчого методу письменника, показати своєрідність його думок. Із цією метою були визначені символічні образи, художні засоби мови, які допомогли розкрити й зрозуміти в досить складних творах їх тему й ідею.
Я вважаю, творчість Юрія Ґудзя, як і сам автор, – явище незвичайне і з повним правом заслуговує на увагу з боку широкого кола читачів. До того ж смерть неординарної людини завжди є каталізатором пам'яті про неї. Так само сталося з долею Юрка. За життя здавалося, що він ще довго буде з нами. Від його таланту чекали нових звершень, поривань, злетів. Коли ж його не стало, особливої ваги й значимості набрало все те, що він устиг зробити. Нам варто не раз і не два повернутися до його книг. А починати прищеплювати повагу й здатність до розуміння творів автора потрібно на уроках літератури рідного краю, як це робиться в нашій гімназії. Саме на таких заняттях праця пройшла апробацію й була схвалена.


Список використаної літератури
1. Врублевський В. «3агадка смерті Юрка Ґудзя» // г. «Вільне слово», №10. 27.02.2002р.
2. Ґудзь Л. «Пам'яті Юрка Ґудзя» // г. «Лесин край». 04.03.2002р.
3. Малиновська Г. «Там дивно, там тихо, там гарно...» // г. «Житомирщина», 26.07.2005р.
4. Радчук В. «Замовляння невидимих крил» // г. «Вільне слово».
5. Савенець А. «Вінок пам'яті Юркові Ґудзю» // г. «Вільне слово», 06.08.2004р. - №32.
6. Ґудзь Ю. «Замовляння невидимих крил» – Тернопіль.: Джура, 2001. – 160 с.



Рецензія
на науково-дослідницьку роботу на тему «На крилах ангела (Дослідження збірки Юрка Ґудзя «Замовляння невидимих крил»)» учениці 10-А класу Барановської гімназії Марчук Тетяни Іванівни
Ознайомившись із змістом індивідуально-творчої роботи Тетяни, привертає увагу широта творчого діапазону учениці. Тема для дослідження вибрана не проста, бо літературний спадок письменника-земляка ще мало підлягав детальному аналізу, в основному відомі лише газетні публікації. У цьому полягає новизна й складність роботи.
Для опрацювання взято окремі оповідання й новели зі збірки Юрія Ґудзя «Замовляння невидимих крил». Це перша книга прозових творів митця. У ній знайшли відображення проблеми світосприймання та гуманності. Учениця для їх пояснення використовує найбільш точні приклади, переконливо їх аргументуючи, піддає твори детальному художньому й лінгвістичному аналізу. У кожній частині роботи досліджується інший твір, що видно з заголовка. У висновках розкривається значущість праці. У роботі відчувається допитливий розум учениці, старання, прагнення якнайдосконаліше висвітлити тему.
Отже, усе зроблене Марчук Тетяною, дає підстави стверджувати, що творчість Юрка Ґудзя посідає значне місце в українській літературі, особливо доцільним є її опрацювання в школах Житомирщини. Дослідження пройшло апробацію на І етапі конкурсу-захисту науково-дослідницьких робіт МАН філії. Тому дану роботу рекомендовано використати в конкурсі праць МАН.

Рецензент:
Голова журі І етапу конкурсу-захисту
науково-дослідницьких робіт філії МАН «Інтелектуал»
Барановської гімназії /В. І. Корейба/
Секретар /Н. С. Мартинюк/

Іван Брус (Юрко Ґудзь). Губернаторські пегаси. Рубрика: Сердитим пером


Нещодавно, щоб не відстати від нинішніх дискусій про майбутнього українського Нобеля, я перечитував „Вибране" Ліни Костенко (Дніпро", 1989). Й так сталося, що саме в цей час мої житомирські друзі передали мені збірку віршів Романа Петронговського „Пам'ять". Книжка ошатно й зі смаком видана, ілюстрована кольоровими репродукціями з картин місцевих художників, на гарному крейдяному папері, в твердій обкладинці. Та це й не дивина: Роман Рафаїлович — у минулому заступник голови Житомирської облдержадміністрації, а з 1998-го і донині — заступник голови обласної ради... Отож може дозволити собі таку розкіш. Вразило мене інше. Гортаючи цю збірку, я раптом, не вірячи своїм очам, на сторінці двадцять третій, знайшов одну з поезій Ліни Василівни. Сановитий віршописець лише змінив у оригіналі кілька слів і дописав третю, власну, строфу. Судіть самі, ось Ліна Костенко („Вибране", К., „Дніпро", 1989):
Не знаю, чи побачу Вас, чи ні.
А може, власне, і не в тому справа.
А головне, що десь в далечині
Є хтось такий, як невтоленна спрага.

Я не покличу щастя не моє.
Луна луни туди не долітає
Я думаю про Вас. Я знаю, що Ви є.
Моя душа й від цього вже світає.

А ось Роман Петронговський („Пам'ять", Житомир, „Полісся", 2000):
Не знаю, чи побачу Вас, чи ні,
Хоч, власне, і не в тому справа.
Щасливий тим, що Ви на цій землі,
Моя єдина невтоленна спрага.

Я не покличу: щастя — не моє,
Моя жага до Вас не долітає,
Та думаю про Вас. Я знаю, що Ви є,
І в серці радість розцвітає.

Нехай роки туманами зійдуть,
Я ж буду вірно Вас чекати
З надією пізнати щастя суть,
Свого кохання спрагу втамувати.

Може, я щось не второпав? Можливо, це Роман Рафаїлович таким робом освідчується в своїх почуттях класику сучасної української поезії? Що ж, похвальне бажання. Але де ж тоді посвята? Чи, бодай, коротке застереження: „За мотивами Л.К."?
Гортаю далі — й у російськомовній частині збірки знаходжу не менш яскраві перли. Тут автор „в эту осеннюю пору" з кимось дуже юним „взошли на высокую гору..." Так і хочеться додати: „был сильний мороз". А що було згодом, га? Наш автор скромно відповідає: — „Свеча тогда горела на столе..." — і більше нічичирк, все інше — таємниця, читайте далі Пастернака. Та найбільше житомирський піїт полюбляє риму „власти—страсти", вживаючи її на кількох сторінках поспіль: „и чувства брали власть,(...) влекла лиш страсть" (стор. 82); „в порыве пылкой страсти, (...) нет у меня на это власти" (стор. 83); „...сердце плавилось от страсти, (...) не будет больше судьбы власти" (стор. 84). Хай тобі грець, які пристрасті киплять, аж мурахи по шкірі бігають! Та все ж, редактор книжки А.П.Онопрійчук, професійний цензор у минулому, міг би зауважити авторові, що не варто, батечку, так шедро розкидатися настільки могутньою римою!
Отож, вертаючись до Нобеля... Є сенс книжку Р.Петронговського, паралельно до інших історичних процесів, висунути на міжнародний конкурс поетів-плагіаторів імені Самуеля Шнобеля, переможців якого „нагороджують" згідно з Карним кодексом — відповідно до тих його статей, що захищають авторські права.
Тепер я з нетерпінням чекаю, коли із Житомира мені перешлють дві поетичні книжки Антона Станіславовича Малиновського, колишнього губернатора краю, заступником якого свого часу був Роман Рафаїлович. Бо ж ходять чутки, що наступну збірку вони видають у співавторстві, під , назвою „Поліські газелі", що народний художник І.Глазуновченко, спеціально для цієї книги, для її обкладинки, пише велике полотно, на якому Малиновський і Петронговський скачугь верхи на баскому двогорбому верблюді крізь метафоричну пустелю суспільної апатії до світлого майбуття і процвітання. Ви запитаєте: до чого тут газелі й верблюди до Полісся? Не знаю... Кажуть, що видання майбутнього шедевра фінансує якийсь аравійський шейх. Взявши в концесію гектари поліських боліт, він вперто шукає там чи то нафту, чи то газ, чи вихід до Сезаму. Хай шукає, Аллах йому в поміч! А вам, любі читачі, я бажаю майбутніх зустрічей зі зразками губернаторської поезії. Тримайтеся і кріпіться! Далі буде...
.
Брус І. Губернаторські пегаси // Літературна Україна, 12 квітня 2001. – С.6.

Донині ми знали два псевдоніма Юрка Ґудзя: Хома Брут, Хома Брус. Авторство цієї статті належить Іванові Брусу, очевидно, чергового публіцистичного псевдоніма Юрія Ґудзя.

пʼятниця, 9 жовтня 2009 р.

Леся Ґудзь «Липневий янгол» Юрія Ґудзя



На поліському небосхилі української літератури сформувалося уже ціле сузір'я майстрів літера¬турного слова. І ось понад десять років яскравіє там нова зірка на ймення Юрій Ґудзь: письмемника, якого визнано далеко за межами України.
Першого липня йому виповнилося б 53... Він ніколи не мав на людей зла. На устах його - завжди сором'язлива посмішка, в очах - тепло, у мові - жодного різкого слова... Це завжди дивувало, вражало і спонукало до спілкування. Спілкуватися було легко: адже не було теми, на яку не поговорив би Юрко Ґудзь, не було предмета, у якому був би невігласом. Дуже вірив людям -аж до наївності - але вона була такою чистою і щирою... Саме про них писав.
Особливо небайдужим був до скривджених долею, обтяжених фізичними вадами, але таких чистих душевно! Юрко умів бачити їх глибоко і так само глибоко розуміти. Мав велике бажання описати їх, залишивши бодай на папері знак їхнього існування на землі. Встиг, мабуть, якусь соту частину із задуманого - востаннє, коли ми бачили його живим, показав перший примірник книжки новел - «Замовляння невидимих крил», а ще - готував роман про односельців - «НЕ-МИ». Радів при цьому, мов дитина. А за тиждень по тому - телефонний дзвінок із Житомира: повідомлення про те, що Юрія не стало...
«Інстанції» розпитували, хто його батьки, хто він сам, намагалися з'ясувати, чи не буде скандалу в пресі... Бог усім суддя: і тим, хто підняв руку на це життя, і тим, кому десь він перейшов дорогу, і хто не зміг змиритися з цим...
Різне говорять сьогодні й про самого Юрка -здебільшого про його «міське» - київське, житомирське - «богемне» життя. Тому, напевно, і небагато слухачів віднаходять з-поміж немильнян, приїжджаючи щороку в липні до Немильні, гості-побратими по творчості Юрка Ґудзя - адже їм, місцевим, ця людина бачиться зовсім іншою - такою, як вони, як його рід. Таким Юрко сприймається просто, невибагливо - і чи не глибше, ніж високі слова і патетичні заяви. Ось саме про того, знаного немильнянами Юрка Ґудзя, й хотілося б повідати - нехай його знають таким, і хай це буде свого роду духовною свічкою пам'яті у річницю смерті нашого земляка.
Граней особистості відомого у мистецьких колах Юрія Ґудзя багато: поет, прозаїк, журналіст, художник, літературний критик, філософ (його ще називали мандрівним дяком сучасності), збирач фольклору, історик, вчитель...
Останнім часом він плідно займався творчістю. З-під його пера вийшли друком книжки «Маленький концерт для самотнього хронопа», «Постскриптум до мовчання» (видана в Торонто), «Замовляння невидимих крил», «Боротьба з хворим янголом», «Вишивки, хронопи, без», журнальна публікація роману «Не-Ми», численні публікації у вітчизняній та зарубіжній періодиці.
Лауреат міжнародного поетичного конкурсу в Тріуджіо (Італія) у 1994 р., фундації Є. Бачинського (США) у 1997р., всеукраїнської премії імені Івана Огієнка в галузі літератури (2001 р.), кандидат на вручення Шевченківської премії. Твори перекладено італійською, французькою, німецькою, англійською мовами.
Там, де він бував, завжди збиралась аудиторія - казали, йшли, щоб «побачити, який він є, той Ґудзь». Цього дня -1 липня - від самої смерті Юрія так ведеться - у сільській школі і в клубі немиленському (саме так споконвіку називає себе сільський люд) знову зібралася численна аудиторія. Люди приїхали з Житомира, Тернополя, Львова, щоб вклонитися пам'яті цієї неординарної особистості. Приїхали на його могилу, зібралися, щоб оживити світлий дух Юрка Ґудзя літературними читаннями його імені, але такої чистої назви - «Липневий янгол».
Дійство це стало щорічним завдяки головній натхненниці - голові поетичного житомирського братства імені Ґудзя Марії Андріївни Рудак, а нині - затверджено на обласному рівні. Дорогих гостей, котрі завітали на Юрійові народини, зустріли хлібом-сіллю у місцевій школі: саме тут шанують і оберігають пам'ять про відому всій Україні людину, котра фактично у школі мала свою родину духовну: адже вчителювала все своє життя тут його мати, вчитель історії Віра Костянтинівна, працював і сам Юрій Петрович, приходив за життя відвести душу в розмові покійний його брат-афганець, навідувався найперше, повертаючись з далеких доріг, мов до найближчої рідні, і сам Поет... Про життя Юрія-школяра, вчителя, односельця повідали коротко гостям, а ті, в свою чергу, розповіли немильнянам про Юрка-письменника, розкрили зміст його творчості у літературних читаннях його поезій, присвятах його памяті.
«Липневий янгол» відбувся, злетівши до небес, де, віриться, перебуває нині душа Юрія Ґудзя. «А ще будете разом у тихій пам'яті Бога...»

Ґудзь Л. «Липневий янгол» Юрія Ґудзя // Лесин край, липень 2009 р.

Презентація книги Юрка Ґудзя "Барикади на Хресті"









субота, 26 вересня 2009 р.

Надія Музика - дві поезії

Надія Музика
Народилась 4 березня 1986 р. в селі Немильня Новоград-Волинського р-ну Житомирської обл. Закінчила Немильнянську загальноосвітню школу. У школі історію викладав чудовий учитель і друг сім’ї Юрій Петрович Ґудзь, в 9 класі був класним керівником.
Закінчила Житомирський обласний педаґоґічний ліцей. Публікувалась в альманасі "Зустріч 2002-2003".

Осінь
Двори стоять у хуртовині айстр,
Зітхає осінь подихом ласкавим,
Де срібним пензлем, наче
справжній майстер,
Дерева розбавляє золотавим.

**
Бродить осінь у лісі синьому,
Сохнуть квіти у сні осінньому,
Горобина стоїть – красується,
Дуб калиною не намилується.
Павутиння пливе, гойдається,
Журавель відліта, прощається.
Світить сонечко, усміхається,
Осінь в лісі не заховається.

вівторок, 22 вересня 2009 р.

Ірина Хохлюк. Духовний орієнтир поезії Юрка Ґудзя (за збіркою “Postscriptum до мовчання”) (Мала академія наук)

Міністерство освіти і науки України
Мала академія наук України Житомирське територіальне відділення
Наукове товариство «Інтелектуал»
учнів Баранівської загальноосвітньої
школи І — III ступенів № 1

Відділення: філологія, мистецтвознавство
Секція: українська література
Базова дисципліна: українська мова і література

Духовний орієнтир поезії Юрка Ґудзя (за збіркою “Postscriptum до мовчання”)

Автор: Хохлюк Ірина Святославівна,
учениця 11-А класу Баранівської загальноосвітньої школи І-III ступенів № 1

Педагогічний керівник: Чайка Валентина Миколаївна,
учитель української мови і літератури загальноосвітньої школи І-III ступенів №1
Науковий керівник: Чайка Валентина Миколаївна,
учитель української мови і літератури загальноосвітньої школи І-III ступенів №1

Баранівка
2004 р.

Зміст роботи
Вступ
I.Літературний портрет Юрка Ґудзя
II.Характеристика збірки «Postscriptum до мовчання»
1.Тематика поезій:
а)духовність і сенс людського життя
б)проблеми екології
в)почуття кохання
2.Лінгвістичний аналіз текстів
Висновок
Джерела і література
Додатки

Вступ
Для наукового дослідження я обрала збірку Юрія Ґудзя «Postscriptum до мовчання», давши назву праці «Духовні орієнтири поезій Юрка Ґудзя».
Виконуючи цю роботу, поставила перед собою завдання дослідити особливості поетичного доробку автора. А ще відчути й зрозуміти своєрідність творчості письменника, визначити його світоглядні позиції та особливості художнього мислення. Аналізуючи поетичне слово, можна здогадатися про авторський задум, хоч іноді це зробити досить тяжко, бо складною є образна система поезії. Не дивлячись на це, вірші викликають цікавість своєю оригінальністю, своєрідністю мовних засобів.
«Наші поети промовляють за свій народ, говорять від його імені, але говорять своїм голосом, в усій неповторній красі свого обдарування, своєї культури». Ці слова Максима Рильського певною мірою стосуються і митців Житомирщини, зокрема Юрка Ґудзя. Його творчість — явище неординарне. Вона мало відома широкому колу читачів і не отримала належної оцінки критики. Ця робота є, можливо, єдиним дослідженням творчого доробку поета. І думаю, може використовуватись у навчальних закладах при проведенні уроків літератури рідного краю, як це роблять учителі нашої школи.

І.Літературний портрет Юрка Ґудзя
За Україну постраждав
Поет, письменник, щирий друг!
Життя до капельки віддав!
Поет, письменник правду ніс,
Щоб наше з вами майбуття
Не сниділо, розцвіло
Яскравим, світлим промінцем.
Щоб сонце, врешті-решт, зійшло
До нас не спиною — лицем!
Щоб правда, щира і проста
Злетіла з вуст, неначе птах,
Щоб нам не замикав вуста
Підступний, ниций, підлий страх!
Наш Юрій вірив в світлий час,
Боровся чесно і відкрито
Він майстрував для всіх для нас
Незримі крила, щоб летіти.
Саме такими словами Галини Руссу хочеться розпочати свою розповідь про цю прекрасну людину.
Народився Юрко Ґудзь 1 липня 1956 року в селі Немильні Новоград-Волинського району. За іншими джерелами — в селі Миколаївці Ємільчинського району. Навчався в Київському педінституті на історичному факультеті. Після закінчення працював спочатку учителем, згодом науковим співробітником у музеях, в літературно-мистецькому часописі «Авжеж!», в журналі «Слово і час», у видавництві «Фоліо».
Людина талановита, багатогранна. Він — поет, прозаїк, публіцист і навіть художник. Автор численних публікацій в українській та зарубіжній періодиках, збірниках сучасної української поезії та прози. Крім збірки «Postscriptum до мовчання», яка вийшла у світ 1990 року, він є автором поетичних збірок «Маленький концерт для самотнього хронопа» (1991 рік) та «Боротьба з хворим янголом» (1997р.). Останньою збіркою, яка побачила світ, була книга прозових творів «Замовляння невидимих крил» (2001 р.).
Творчість письменника була належно оцінена на конкурсах. Він став володарем третьої премії на Міжнародному поетичному конкурсі в італійському місті Тріуджо.
Був членом Національної Спілки письменників України. До того ж в останні роки життя почав іще дивовижно малювати. Він витверджував себе зусебічно, розкішно-вивільнено од відчуття чи страху бути кимось непочутим чи незрозумілим.
20 лютого 2002 року перестало битися серце поета-земляка. Життя закінчилося трагічно, але, як вважають його друзі, Юрко Ґудзь не помер, а просто перестав писати, і то, наче собі і всім нам кинув на останок прощально-незабутнє: «сьогодні я теж хочу мовчати...»
Помовчимо ж і ми...

II. Загальна характеристика збірки
Якщо аналізувати багатогранний мистецький доробок Юрка Ґудзя, то центральне місце у ньому посідатиме поезія, для якої не існує кордонів, бо його збірка «Postscriptum до мовчання» видана у 1990 році видавництвом «Бескид» у Канаді в місті Торонто за сприяння фундатора, який не захотів назвати своє прізвище, але був людиною відданою народу. Сам автор, з огляду на малозабезпеченість, не міг фінансувати видання своїх творів.
Збірка складається з чотирьох частин, кожна з яких має відповідні заголовки: «Postscriptum зимовий", «Postscriptum другий", «Postscriptum останній", «Хома Брут. Мандри Мандрагори». До того ж книга віршів розпочинається прологом, який допомагає зрозуміти назву цього видання. Автор ніби зустрічає сиву згорблену жінку. Дія відбувається на паперті зруйнованої церкви, що можна пояснити як нищення цивілізацією духовного світу свого народу. Сива жінка хоче захистити нащадків від життєвих негараздів, від згубного впливу атомного віку. У її образі можна розгледіти оті залишки духовності, які прагнуть поширення. І те, що старенька перехрестила героя і зникла, стає ніби символом естафети життя, що передається молодшим. Жінка прагне відродження, а це станеться тільки тоді, коли зможе передати свої зболілі переконання наступним поколінням. Отже, у виданні йдеться про духовно-інтелектуальний зв'язок поколінь.
Назва збірці дана невипадково, бо всі вірші змушують задуматися над сенсом життя, над тим, що залишимо після себе, як будуть нас згадувати наступні покоління. У своїй творчості автор показує людину зрілу, мудру завдяки життєвому досвіду. Разом з тим приходить розуміння того, чому так тяжко жити.
Уважне прочитання поезій Ґудзя переконує в тому, що їм притаманний складний умовно-асоціативний характер. Автор тяжіє до письма, що містить глибинний або таємничий, прихований зміст, який починається з самого заголовка. Він веде розмову поряд із мовчанням про невимовне. Саме йому можна звірити всі потаємні думки про те, чого не можна говорити привселюдно. Але все ж таки найважливіше й найсуттєвіше в житті залишається невимовленим.
Автор надто вимогливий до себе. Натяки на це можна знайти в різних його творах — чи то на позиціях ліричного «я», чи з авторських висновків, що передають суть його думок.
Крім творчо-особистісного аспекту є в нього ще один чинник із сильною мотивацією: почуття національної відповідальності. Вірші збірки відзначаються небуденною лексикою і численністю думок про сенс життя.
Для висвітлення тематики своїх творів поет звертається до різнокольорової гами: «вечір кольору індиго», «спілі золотисті долоні», «листя червоне та жовте», «біла дорога», «зелений жертовник весни». Але наскрізними є червоний і особливо чорний кольори: «червоне вино», «червоно-чорний адмірал», «чорні дерева», «чорний пес», «чорна голова» та інші. Думаю, тому що саме ці відтінки найбільш популярні в народній вишиванці і символізують любов та журбу. Своїми віршами автор звіряється у щирому почутті до рідної землі та народу. Він говорить, що прийшовши у цей складний світ, кожна людина має осягнути шлях суворих випробувань на міцність і твердість духу:
Коли не буде влади ,
насильства і покори, -
не доживеш...
То нині хоч
не будьте холуями
у сильних світу...
Автор звертається до фольклору і міфології і цим ревно й послідовно боронить від зникнення той первісно-буттєвий світ, що сьогодні такий далекий і незрозумілий значній частині сучасних людей:
І кому всі полишені знаки:
мак червоний, тополя, хатина?
Білий світ, мов забута дитина,
виглядає себе край дороги...
У художньому просторі його поезій органічно й невимушено існують образи, які символізують старосвітське українське буття: Різдво, хата, кленовий ґанок, тополя, небо, криниця, «червоні півники на білих рушниках»тощо.
Поет утверджує пріоритет народної етики й цінність орієнтирів, які допомагають ліричному героєві самостверджуватися в антигуманістичному світі.
Переосмисленими перед нами виступають міфологічні образи Геракла і Кентавра:
Всесвітній дурень нищить звірів,
Кентавр Хірон поранений кричить.
Писав автор і мініатюри, які сповнені великого внутрішнього напруження. Окремі тропи розвиваються поволі і спокійно, але примушують повертатися до них знову і знову, уважно перечитуючи рядки, відтворювати певні образи в нашій уяві:
В глибинах осені,
В початку ранньої зими — зернини світла.
Юрко Ґудзь — майстер верлібру, який є для нього органічною формою мислення. Вільний вірш відзначається епічним характером поетичної мови, що ніби навмисне уповільнена. Таке тяжіння до епізації лірики пояснюється прагненням поета виповісти про глобальні протиріччя доби 80-х:
Ти запитуєш мене
Коли я закінчу картину,
яка збереже хоч кілька прикмет нашого покоління…
Творчість поета багатогранна і відзначається не лише вільними віршами. У нього є твори, написані двоскладовою стопою — ямбом.
Зима розп'яла всіх святих
І чорний пес чатує за дверима
До ранку голос віхоли затих
І в вікна пустка глипає очима
Серед поезій інтимної лірики є такі, для яких теж характерне римування рядків:
Людині мало єдності з вогнем
Людині мало єдності з водою.
Поляжем в землю, терном проростем...
Чому ж я тут, покинутий Тобою?
До того ж є вірші, у яких відсутні розділові знаки. Це створює ефект співучасті читача у виборі правильної інтонації поезії відповідно до її змісту, внаслідок чого герметичність тексту послаблюється і він піддається розкодуванню:
на чорному асфальті кленові долоні розкриті в небо
хоч крихту світла благає осінь я все вам роздала
а ви ногами по долонях не бачите не чуєте мене

1. Тематика поезій збірки
Як і будь-якій іншій людині, Юрку Ґудзю були притаманні різноманітні почуття: страх, радість, скорбота і, звичайно, кохання. Тому в збірці автор виражає їх відкрито, показує своє ставлення до всього, що його оточує, даються філософські роздуми про життя, народну мудрість, нетерпиме ставлення до підлості, ницості.
Поезії цієї збірки автор писав у 80-ті роки, коли Україна могла лише мріяти про державність, соборність. Тому своїми творами письменник промовляв за свій народ, говорив від його імені, але своїм голосом.
Теми — це явища життя, які знайшли своє відображення в художньому творі. Вони можуть бути різноманітними: теперішнє, минуле чи майбутнє нації або особистості, буття природи чи матеріальної пам'ятки, конкретно-історичні події, внутрішній світ людини чи її доля як представника народу.
То яке ж коло тем охоплюють поезії Юрія Ґудзя?
Увесь смисл створення поезії в тому, щоб відтворити в ній пережиті відчуття, відбити зв'зок між персонажем і дійсністю. У панорамі мотивів та образів поезій Юрка Ґудзя виразно окреслюється постать ліричного героя. Це гуманна особистість з інтенсивним внутрішнім світом, прикметною ознакою якого є чуття і розум, прагнення до гармонії з навколишнім світом, природою.
Думки про людину і суспільство, про правду і кривду проходять лейтмотивом через усі поезії збірки. Висока моральність поетової душі диктує єдино правильний вибір: власною гідністю, як і правдою, жертвувати не можна.
Тому закономірним у творчості Юрка Ґудзя є висвітлення теми «Роль поета і поезії в суспільному житті». Таким є вірш «Коли з'явилися рядки...». Автор наголошує, що для того, щоб творіння знайшло свого читача, було ним сприйняте й надовго залишилося в пам'яті, письменник мусить спочатку сам усе написане пережити, усвідомиити, перепустити крізь душу. Щоб поезії жили, «щоб вони виросли, треба з'єднати їх із власною долею»:
віршовані рядки
переплелися
з жилами моїми,
крізь тіло й душу
проросли...
Із цього робимо висновок, що справжній поет ніколи не зрадить свій народ, свої переконання і не буде писати на замовлення.
Тема єдності з природою простежується у віршах «А дерево росте...» та «Удвох з великою зимою». Ми спостерігаємо за героєм, який вдивляєьтся, вслухається в довкілля у пошуках щастя. Він беззахисний, тому передусім звучить бажання злитися з природою:
Удвох з великою зимою
Живем в безмовності.
Нема думок, ні почуттів.
Одне бажання: стати полем,
Прикритись снігом до весни.
Іще:
Зелений шум мене підхоплює малого,
Мене старого опуска на дно.
«А дерево росте...»
Природа може і захистити, і допомогти, й одночасно знищити. Щоб вона була заступницею, її треба берегти, шанувати.
Як і будь-який інший письменник, Юрко Ґудзь підводить підсумок пройденого шляху. Яким він був, чого могла досягнути людина за своє життя розповідається у вірші «В травні шістдесят восьмого». Ліричний герой сумує з приводу того, що часто надії, сподівання не збуваються, і приходить розчарування, пече біль від нездійсненого, назавжди втраченого. Він усе життя прагнув свободи, вільного вибору. Крах ілюзій – ось головна думка поезії:
Обвалюється простір, час –
болючі перетворення надії вдію.
Автор упевнений, що «на світі нема випадкової долі». Тому найчастіше у своїх віршах він звертається до духовності українського суспільства, сенсу людського життя, проблем екології та, звичайно, кохання.

а) духовність і сенс людського життя
Значне місце у збірці «Postscriptum до мовчання» займає тема духовності, сенсу людського життя. Для цього автор часто вдається до поєднань несумісних понять, які спонукають читача творчо мислити й віднаходити точки дотику, закорінені в глибині ланцюгів складних асоціативних образів. Прикладом може бути вірш «Нема нікого...».
У підтексті поезії йдеться про неусвідомлення, нерозуміння ліричним героєм свого творчого покликання і сенсу буття. Це простежується образом стежки, що веде до воріт: Куди вона вела?.. І хто ходив по ній? Немає в кого розпитать...
Немає з ким порадитись, ніхто не поможе, потрібно самому дійти до розуміння свого призначення.
Шлях до пізнання істини — тернистий і непростий, його витоки у віднайденні втраченої дороги до рідного краю. Втрату пам'яті символізують хати, в яких «забиті вікна дошками навскіс» та зарослі бур'яном стежки. Автор з болем говорить: «Вже стежку від воріт сховав спориш». Це ті незримі ниточки, які єднають особистість з етносом, зі своїм родом.
Як бачимо, простий на перший погляд ліричний сюжет набуває глибинного символічного узагальнення.
Тема духовності і сенсу життя продовжується у вірші «Початок забутої казки».
Ліричний герой, щоб віднайти себе, повернувся до своїх витоків, «в порожню хату біля лісу». І саме там зрозумів своє призначення, бо «знайшовши ключ, повільно двері відімкнув». Оцей ключ несподівано стає єдиним засобом пізнання істини. Підтвердженням є дві чорні тіні, які чекали ліричного героя. Знаходження ключа від хати, зустріч з тінями — відновлення втрачених зв'зків із батьківською землею, спогади про яку асоціюються з пахощами лісу, спаленим картоплинням, листом, що ще не опав. Отже, за допомогою таких образів поетові вдалося наблизити прихований смисл вірша, його підтекст до читача. І ми розуміємо, що звільнення душі — це не що інше, як віднаходження себе.
Я довго-довго тут не був,
чиясь душа чекала тут на мене...
Повернутися до хатини, у розумінні Юрка Ґудзя, означає збагнути сенс існування в єдності з народом, батьківським домом, малою батьківщиною. Відродження не обмежується якимсь коротким відтинком часу, це складний довготривалий процес.
«Поезія, як говорив автор, — то є досвід повернення додому й усвідомлення неможливості туди повернутись. Бо ж дім поета існує лише в його пам'яті, в його мові, звідки час від часу він змушений іти у вигнання...»
У вірші «На тему порожніх долонь» роздуми ліричного героя про плинність часу, як життєвої ріки, поєднуються з міркуваннями про сенс людського життя, про той слід, який особа має залишити після себе. Автор прокладає парадоксальні асоціативні містки між індивідумом, який не визначився з життєвим вибором, і природним явищем. Першорядного значення набуває асоціативна розгорнута метафора:
Хто все прийняв і все давно роздав
стоїть за селом край дороги,
І протягує вам порожні долоні,
врізані в липовий стовбур, –
Вірш набуває символічно-притчевого звучання і змушує замислитись людину над своїм життєвим призначенням, віднайти в собі оті «кілька краплин світла» і «запалити ними світ навколо себе, зігрівши добром своїх діянь ближнього».
Я думаю, що образи вечора, осені вказують на прожиті роки, пойдений шлях особистістю. А оте листя, червоне і жов¬те, й те, що його багато, означає здобутки людини. Вона має чималий досвід, але життя наближається до кінця, і перш ніж вирушити «навпроти ночі», тобто покинути цей світ, треба зробити підсумок свого існування:
...Щоб залишитись,
коли надходить осінь,
то треба мати спілі золотисті долоні,
прийняти все і все роздати,
й не виймати іржавих цвяхів з дерева долонь...

б) проблеми екології
Справжній поет, серце якого пройняте людським болем, перебуває на вістрі епохи й своїми творами наносить на суспільній карті найгарячіші точки проблем. Це і катастрофічна ситуація в екології, і криза в економіці, і занепад у суспільному житті, й омертвіння людських душ.
Ми несемо в собі генетичну пам'ять науково-технічних революцій, численних економічних криз, кожен крок яких у довкіллі викликає проблеми, що отримали означення екологічних, відчуваємо саме не легкість, а скоріше апокаліпсичність антитези: «В лоні затруєно плід» з вірша «Зустріч» та «Ніч смерті і життя» з поезії «Під вікнами Березоля».
Глибоко переживаємо двозначність підтексту: чи жити кожну хвилину повним життям, бо потім не буде вороття, вік людини, на жаль, обмежений, чи жити тільки сьогоденням, не замислюючись про наслідки.
Страшні картини буття автор передає словами:
Гуркоче парад.
Цезій на плитах.
Топче Вкраїну орда Ядерних блоків.
Життя завмирає, «села похмуро мовчать», у них не залишилося жителів, їх вивезли. Але що ж робити природі, куди дітися їй? Залишається одне: кричати «чорними кронами». Мова твору скупа, навіть сувора. Але за цим простежується об'ємність, точність передачі настрою, почуття.
Ці поезії Юрка Ґудзя спонукають замислитися над власним життям, над долею багатьох поколінь людей і зробити єдиний правильний вибір, щоб сумління було чисте, щоб не було соромно перед майбутніми поколіннями, щоб душа не зазнала поневірянь, як у ліричного героя:
В глибинах всесвіту занедбана душа
ніяк не знайде вічного притулку.

в) почуття кохання
Тема кохання також посідає чільне місце в поетичному доробку Юрка Ґудзя. Із віршів струменить надихаюча його си¬ла. У них утверджується вічне і всесильне почуття, що окрилює людину, надає їй снаги, робить щасливою. У поезії «Запах парфумів «Клема» кохання ліричного героя постає як надзвичайний стан — стан емоційного та душевного піднесення, це світ максимальної гостроти почуттів, гама ледь вловимих душевних відтінків:
Теплі долоні тільки початок...
Довго ми йшли по набухлому полю...
Що я для тебе крізь зиму приніс?
Серце одне, що воскресло від болю...
Думаю, що образ набухлого поля введений у сюжет вірша невипадково. Він доводить, що почуття ще не дійшло до апогею, воно лише зародилося, але може дати надзвичайні плоди, бо серце героя, яке зазнало страждань, воскресло від болю, ожило, наповнилося силою.
Мабуть, і день розповіді вибраний спеціально. Великдень — це релігійне свято, яке вказує на дивовижне воскресіння Христа.
Автор словами «гілку вербову хтось розтоптав» наводить на думку, що, можливо, душа героя, його почуття неодноразово зазнавали болю. Але, накінець, прийшов час торжества, перемоги, благоговіння. Кохання було взаємним, на що вказують «чорні дерева», які «зійшлись на пораду».
Радісні почуття можна простежити і в вірші «Я видавав себе за хіроманта». Заради кохання, щоб мати можливість відчувати милу людину, герой розвиває вміння читати долю по долоні, пророчить лише радість та удачу.
Але не завжди почуття кохання є таким безхмарним, щасливим. У вірші «Я жінку знав...» перед нами постає ліричний герой, який перебуває у задумі і смутку. Лише одна жінка може повернути його до життя, наповнити безмежною радістю. Але це неможливо, бо образ коханої лише вимріяний, витвір його фантазії:
Собі на лихо
Я жінку ту придумаю,..
Собі?
Ще більше почуття самотності простежується у віршах «Без тебе...» та «І струмок, як струмок», у яких розкривається глибина почуттів героя. У ліриці поета переважають поняття духовної чистоти і вірності. Вони ненарочиті, а стишено-природні, і ми їх відчуваємо в підтексті, в емоційному забарвленні поезій:
І струмок, як струмок –
біжить, дзюрчить,
тихенько щось лепече –
посеред пнів
і днів без тебе...
Іще:
Без тебе
Вже прожито майже рік...
Як душа без тіла
Урочисто сумує Фредерік.
Без тебе — крізь життя...
Інтимна лірика Юрка Ґудзя сповнена душевного тепла, неповторної молодості з радостями побачення й сумом розлуки. Кохання в нього чисте і земне.

2. Лінгвістичний аналіз текстів
Лексика поезій Юрка Ґудзя багата й різноманітна. їй належить особлива роль у художньому тексті, бо слова є головними носіями і виразниками звучання, образності, вони творять смислову основу вірша.
У поезіях використано власне українську лексику: кленовий ґанок, співанка, садиба, зірка, сальви, чар-зілля, мальви ("Співанка»), віхола, затих, глипає, криниця, дровенята («Зима розп'яла всіх святих»), небосхил, дим, картоплиння, спориш, згубилась («Нема нікого...») тощо.
Важливу роль відіграють частини мови — іменники й дієслова, які становлять тематичну основу будь-якого вислову, виконують зображувальну роль, а дієслова — своєрідну роль оцінки, підкреслюють динаміку дій:
Зникає літо в полинах, Кров пропускає на бинтах, У порожнечі завмирає серце...
В безмежжі полинного степу горить, дотліває остання сторінка...
Дієслова вживаються в дійсному, рідше наказовому способах. Останній притаманний персонажу, який прощається з усіма знайомими («Пишіть мені листи до запитання»).
Диференціація слів за категорією часу в загальних рисах відповідає концепції художнього часу в поезії. Стан ліричного героя окреслюється через минулий («Збільшилось самоти», «затруєно плід», «як нас обдурено», «життя земне потроху відболіло»), теперішній («Топче Вкраїну орда», «обвалюється простір», «як важко дихає земля», «безмовний крик вдаряється») і майбутній час («Губи зведе німотою», «занедбана душа ніяк не знайде вічного притулку»).
Хоч у тексті досить багато дієслів руху (посходились, прийду, помандруєм тощо), та вони часто вживаються із заперечною часткою не: не втекти, не знайти, не доберуся. Це посилює відчуття статичності зображуваного, знерухомленого, безперспективного, позбавленого майбутнього.
Багато в тексті прислівників, які характеризують поетичні ситуації (важко, повільно, різко, несміливо, непомітно).
У поезіях домінують абстрактні іменники (чистота, душа, біль, печаль, надія), родинні назви (діти, дід, матері). Конкретні іменники здебільшого супроводжуються прикметниками та дієприкметниками (кленовий лист, вишита сорочка, полинний степ, трепетний вогонь та інші).
Загальне емоційне враження від збірки Юрка Ґудзя, за винятком інтимної поезії, гнітюче, страшне. Втім, усі ці лексичні засоби витворюють живу, повнокровну і водночас графічно чітку і виразну картину, яка не може залишити байдужим читача.
Не другорядне місце в лінгвістичному аналізі тексту займають синтаксичні одиниці. Вони служать для формування і вираження думки, саме в них знаходять вияв прагнення і почут¬тя. Комунікативна функція мовлення здійснюється через посередництво синтаксичних конструкцій, які є носіями висловленого змісту.
Досить часто у збірці зустрічаються речення короткі, лаконічні, часто однослівні (називні): «Дорога. Дерева. Небо». Багато односкладних речень. Серед них є означено-особові («У темряві іду до школи», «На зелений жертовник весни покладу своє серце».), безособові («Вже треба іти», «Темно ще»). Але найбільше двоскладних речень («Роси вже впали», «Я повернусь за тобою»). У віршах є окличні речення («Боже мій правий! Я благаю тебе!", Як важко дихає земля крізь мокрий сніг!»), що відповідають загальній експресивно-напруженій тональності творів; представлені всі типи речень за метою висловлювання (розповідні, питальні («Чому ж я тут, покинутий тобою?», «Що я для тебе крізь зиму приніс?»), спонукальні). Хоч переважають розповідні речення часто з незакінченою думкою («Коли не буде влади, насильства і покори, — не доживем...», «Я нині починаю жить, не був я і не буду...", «Довго ми йшли по набухлому полю..."» «Серце одне, що воскресло від болю...").
Зустрічаються у збірці риторичні запитання: «Хто ти? Йдемо куди? Що нам робити?» («Зустріч»). Вони додатково інтенсифікують емоційний вплив поезії.
Аналізуючи твори, можна простежити й таку стилістичну фігуру, як антитеза: «3 мокрих байдужих небес сміється мжичка», «Легко сіються уста, очі зажурені...» («Зустріч»).
Багаторазово автор використовує персоніфікацію: «тиха співанка під ґанком сумує», «Вже вечір надибав спочинок у мальвах» («Співанка»), «До ранку голос віхоли затих і в вікна пустка глипає очима» («Зима роп'ла всіх святих»). Вона надає поетичному текстові якогось містичного колориту і майже магічної сугестивної сили, відкриваючи велику таємницю творчої трагедії життя.
Загалом, мовні особливості поезії становлять секрети художньої майстерності Юрка Ґудзя, які дають його слову спроможність зворушувати читача до глибини душі, переконувати, закликати до дії.

Висновок
Поезії Юрка Ґудзя — це вірші українського письменника. Національний характер їх позначений внутрішнім змістом, особливістю світобачення, образністю. Автор може в короткому вірші сказати стільки, що в цілісності своїй становить досвід багатьох поколінь і вражає силою поетичного образу.
Висока моральність поетової душі диктувала єдино правильний вибір: власною гідністю, як і правдою, жертвувати не можна.
Він сміливо відстоював справедливість, мріяв, щоб наше майбутнє стало світлим, яскравим, обрав дорогу благородну, але тернисту — служіння народу, хоч у той складний час це було зробити нелегко.
Усе «життя до крапельки віддав», «за Україну постраж — дав». Був палким патріотом, щирою людиною, відкритою, з багатою душею. Усі, хто знав поета, захоплювалися його силою, мужністю. Юрко Ґудзь був прикладом для молодшого покоління митців. І коли він пішов із життя — це була справжня трагедія для людей, які розуміли творчість поета, поділяли його погляди і шанували, як людину. Тому не дивно, що є чимало творів, присвячених поету-земляку, у яких висловлена любов, повага, біль втрати. Можна з впевненістю сказати, ім'я Юрка Ґудзя назавжди залишиться з тими, хто є його справжніми нащадками:
Наш Юрій вірив в світлий час,
Боровся чесно і відкрито.
Він майстрував для всіх для нас
Незримі крила, щоб летіти.
Нам згуртуватися пора,
Пора навчитися літати
І вірити, зійде зоря!
Розквітне Україна-мати!
Юрка окрилена душа

Над нами янголом літає...
Прощай, наш Юрчику, прощай
І знай, тебе ми пам'ятаєм !!!
Галина Руссу

Звичайно, тематику поезій Юрка Ґудзя можна трактувати й по-іншому. У роботі висловлена власна думка щодо змісту, тематики та ідейного спрямування віршів. Це лише перша спроба. Думаю, що вона дасть поштовх до більш глибокого аналізу творів письменника.

Джерела і література
1. Демінцева О. «Здорова й повноцінна особистість не може
прагнути до тотальної влади над іншими», г. «Вільне слово", №9
2. Саченко М., Медвідь В. «Несподівано, раптово, трагічно в 42
роки не стало прекрасного поета, прозаїка, есеїста Юрка Ґудзя»
г. «Українське слово»
3. Ґудзь Ю. ж. «Косень»1993. — ст. 19
4. Ґудзь Ю. ж. «Косень» 94-98. — ст. 33
5. Ґудзь Ю. «Замовляння невидимих крил», Тернопіль: Джура,
2001р.
6. Ґудзь Ю. «Postscriptum до мовчання», Торонто: Бескид, 1990р.




неділя, 20 вересня 2009 р.

Тетяна Марчук. «Магія слова в поезіях збірки Юрка Ґудзя «Маленький концерт для самотнього Хронопа» (Мала академія наук України)

Міністерство освіти і науки України
Мала академія наук України
Житомирське територіальне відділення
Наукове товариство «Інтелектуал»
учнів Баранівської гімназії

Відділення: філологія, мистецтвознавство
Секція: українська література
Базова дисципліна: українська мова і література


«Магія слова в поезіях збірки Юрка Ґудзя «Маленький концерт для самотнього Хронопа»
Автор: Марчук Тетяна Іванівна,
учениця 9-А класу Баранівської гімназії

Науковий керівник: Чайка Валентина Миколаївна
учитель Баранівської гімназії

Педагогічний керівник:Чайка Валентина Миколаївна
учитель Баранівської гімназії

2005


Зміст роботи
Вступ
1. Літературний портрет Юрка Ґудзя
II. Загальна характеристика збірки «Маленький концерт для самотнього
Хронопа»
1. Тематика поезій:
а) доля рідного краю
б) тема самотності, порожнечі
в) благодатний спадок
г) здатність до любові — мірило людської душі
2. Лінгвістичний аналіз текстів
III. Висновок
IV. Список використаної літератури
V. Бібліографічний покажчик
VI. Додатки

Вступ
Для наукового дослідження я обрала першу, видану в Україні, збірку Юрія Ґудзя «Маленький концерт для самотнього Хронопа». Тема роботи — «Магія слова у поезіях збірки Юрка Ґудзя «Маленький концерт для самотнього Хронопа».
Метою роботи є дослідження особливостей поетичного доробку автора, визначення його світоглядних позицій, особливостей мислення та художніх засобів мови, використаних у збірці.
Об'єктом дослідження є окремі поезії збірки «Маленький концерт для самотнього Хронопа», згруповані мною за тематикою: доля рідного краю, самотність, благодатний спадок (досвід) та кохання.
Матеріалом дослідження є газетні публікації, збірка «Маленький концерт для самотнього Хронопа», розповіді людей, які були особисто знайомі з поетом –Демінцевою О.П., членом спілки письменників Житомирщини та Караґедовою О.Г., поетом та співробітником літературного музею міста Житомира.
Для вирішення поставлених завдань використані такі методи дослідження:
- художній та лінгвістичний аналіз окремих поезій збірки;
- аналіз газетних публікацій;
- пошукова робота.
Новизна роботи полягає в тому, що дане дослідження — це спроба осмислити своєрідність творчості письменника, тематику поезій, що ввійшли до збірки.
Робота пройшла апробацію під час проведення уроків літератури рідного краю й дає можливість поширити знання про письменників-земляків. Допомагає розкрити сутність поглядів письменника.
Робота відрізняється достатньою складністю, науковістю, чіткими й аргументованими висновками.
Структура — робота складається зі вступу, основної частини, висновку, списку використаних джерел та додатків.

І. Літературний портрет Юрка Ґудзя
Ґудзь Юрій Петрович народився 1 липня 1956 р. в селі Немильні Новоград-Волинського району на Житомирщині. За іншими джерелами — в селі Миколаївці Ємільчинського району.
Мати, Ґудзь Віра Костянтинівна, працювала вчителем історії Немильнянської середньої школи. Батько, Ґудзь Петро Филимонович, працював колгоспним електриком.
Після закінчення Немильнянської школи Юрій навчався в Київському геологорозвідувальному технікумі. Працював геологом у Молдавії. Служив у лавах Радянської Армії. Після закінчення терміну служби навчався на історичному факультеті Київського педагогічного інституту (нині Київський університет імені М.Драгоманова). Після закінчення працював спочатку вчителем історії, згодом науковим співробітником у музеях, літературно-мистецьому часописі «Авжеж!», у журналі «Слово і час», у видавництві «Фоліо».
Людина талановита, багатогранна. Він — поет, прозаїк, публіцист і навіть художник. Автор численних публікацій в українській та зарубіжній періодиках, збірниках сучасної української поезії та прози. Крім збірки «Маленький концерт для самотнього Хронопа», яка вийшла у світ 1991 року, він є автором книги «Pоstscriptum до мовчання» (1990р.) та «Боротьба з хворим янголом» (1997 р.). Останніми творами, які побачили світ, були книги прози «Замовляння невидимих крил» (2001 р.) та роман «Не-Ми» (журнальна публікація «Кур'єр Кривбасу» 1998-2000). Твори перекладалися італійською, французькою, німецькою, англійською мовами. Поетичний доробок письменника був належно оцінений на різних конкурсах. Він — лауреат двох Міжнародних літературних премій, серед них третя премія на Міжнародному поетичному конкурсі в італійському місті Тріуджо. Лауреат Всеукраїнської премії імені Івана Огієнка.
Був членом Національної Спілки письменників України. До того ж в останні роки життя почав іще дивовижно малювати. Він витверджував себе зусебічно, розкішно-вивільнено од відчуття чи страху бути кимось непочутим чи незрозумілим.
Помер Юрко Ґудзь 20 лютого 2002 року. Похований на сільському кладовищі в Немильні. Життя закінчилося трагічно, але, як вважають його друзі, поет не загинув, а просто перестав творити.

ІІ. Загальна характеристика збірки «Меленький концерт для самотнього Хронопа»
Мистецький доробок Юрка Ґудзя багатогранний, і значне місце в ньому посідає збірка «Маленький концерт для самотнього Хронопа», яка опублікована у 1991 році видавництвом «Молодь» у Києві. На ній зазначено, що це перша книжка поета. Думаю, це перше його видання в Україні, бо в 1990 році побачила світ збірка «Роstscriptum до мовчання» в Канаді.
Аналізована збірка складається з трьох частин, кожна з яких має відповідні заголовки: «Початок», «На тему порожніх долонь», «Торкаючись устами всіх початків». Назва збірки настроює читача на романтичний лад. На перший погляд здається, що вірші повинні бути простими, легковажними, доступними для розуміння з першого ж прочитання, бо у назві використане слово зі зменшувальним значенням «маленький», слово «концерт» наштовхує на щось легке, приємне, красиве, на відпочинок. Лише вислів «самотній Хроноп» змушує насторожитися, що не все так добре, як здавалося спочатку. Починаєш розуміти, що й в оточенні людей герой залишається самотнім, можливо, навіть несприйнятим іншими, незрозумілим. Уважне опрацювання поезій Ґудзя переконує в тому, що їм притаманний складний умовно-асоціативний характер. Автор тяжіє до письма, що містить глибинний або таємничий, прихований зміст, який починається з самого заголовка. Він переосмислює культурні цінності, підпорядковуючи їх своїм філософським поняттям.
Автор надто вимогливий до себе, у житті тримався з особливою гідністю, нізащо не йшов на компроміси з власною совістю, грішми й речами, за які тримається довколишній світ. Розуміння цього можна знайти в різних творах поета, що передають суть його думок.
Крім творчо-особистісного аспекту є в нього й ще один чинник із сильною мотивацією: почуття національної відповідальності. Вірші збірки відзначаються небуденною лексикою і чисельністю думок про долю народу, його майбутнє.
Звук і колір, колір і звук — це засоби, які допомагають людині осмислити себе частиною всього сущого і висловитися завдяки чарівній силі мистецтва. Для висвітлення тематики творів поет звертається до різнокольорової гами: «пожовтілі зшитки», «вечір кольору індиго», «зеленому житті», «біла дорога», «зелене перевесло», «золотисті долоні», «листя червоне і жовте». Але наскрізними є червоний і особливо чорний кольори: «в червоних щелепах вогню», «червоно-чорний адмірал», «чорної тополі», «чорний метелик», «чорно-біла імперія», «чорні тіні» та інші. Поет є невід'ємною частиною свого народу, тому й використав ці відтінки, бо вони найбільш популярні в народній вишивці й символізують любов та журбу. Своїми віршами автор звіряється у щирому почутті до рідної землі та народу, уболіваючи за його долю. Переосмисленими перед нами виступають образи Командора, Дон Гуана. Звертається митець і до образу Бога, як засновника прекрасного, та легендарного образу вежі Вавілонської, астрономічної назви Чумацький Шлях.
Писав автор і мініатюри. У них у кількох словах сконцентроване велике внутрішнє напруження. Такі твори примушують повертатися до них знову і знову, вчитуючись у рядки, змушують уяву відтворювати певні образи:
Тінь ліщини у вікно заглядає Тінь ліщини... Більше нікого немає...
Творчість Юрка Ґудзя багатогранна і відзначається переважно вільними віршами. Прикладом верлібру може бути вірш «Ти запитуєш мене...»
Ти запитуєш мене
Коли я закінчу картину, яка збереже хоч кілька прикмет нашого покоління
Верлібр для поета є органічною формою мислення. Вільний вірш відзначається епічним характером поетичної мови.
Також є твори, написані без розділових знаків. Це змушує читача ставати співавтором, бо в залежності від розуміння змісту тексту, моделюється відповідна інтонація, яка допомагає розкрити зміст вірша, наблизити його до людей:
надходить вечір і автор тільки що закінченого роману думає ось зараз будинок в якому він поселив своїх героїв має згоріти все вже готово всі розійшлися...
Читач отримує задоволення від твору, він залучається до поетичної гри і стає її співучасником.
Тематика поезій Юрка Ґудзя різноманітна, охоплює всі сторони нашого життя. Це й уболівання за долю рідного краю, народу, тема самотності, порожнечі, кохання та інші.

І.Тематика поезій:
а) доля рідного краю
Митець уболіває за долю свого народу, рідної землі. Його безкорислива невтомна праця, а часто й самопожертва дають право ставитися до співвітчизників з високою вимогливістю, не заплющати очі на темні сторони нашого буття, не повертатися збайдужілими спинами, бо тоді не позбутися тих довгих тіней, які «так повільно навколо чорної тополі» ходять. Змальовуючи образи в темних тонах, автор застерігає, що «дорога мусить жити і після нас», тобто кожен повинен думати про майбутнє, яким воно має бути.
Особливо боляче поет реагує на людську покірливість, приниженість. У вірші «Урок історії...» автор доводить, що довготривала трагедія України зробила з її громадян збайдужілих до своєї долі, рабів, відібрала волю до боротьби, тому митець звертається до українців самоорганізуватися, осмислити свою значущість. Навіть в останню мить кожен ще може «встигнути на дно свідомості сховати окраєць вільної небесної блакиті», тобто усвідомити себе особистістю й почати відстоювати свої інтереси.
Поет у вірші використовує символічний образ стіни — це державний устрій, якому вигідно вводити народ в оману, що ніби він живе в наймогутнішій державі, найкращому суспільстві, щоб тримати його в покорі. Автор викриває тих, хто співає хвалу абстрактному «найкращому з існуючих суспільств». Але колись народ пробудиться, осягне свій шлях, не буде безхребетним і з «отих врятованих хвилин» сплете «колиску для дитини».
Коли не буде влади,
насильства і покори, -
не доживем...
То нині хоч
не будьте холуями
у сильних світу...
Пройде ніч, тобто морок у душах людей, і вони почнуть будувати нове життя:
І знову треба жити
І вежу Вавілонську будувать
Автор доводить, що кожен українець опиняється перед вибором: стати на тяжкий і невдячний шлях відстоювання національних ідей чи пристосуватися й задовольнятися ситим і спокійним життям.
Поет мало говорить про свою любов до Вітчизни. Він не вживає високих патетичних слів, його поезії не властива рекламна піднесеність. Проте ця любов виростає з його душі, з кожного слова, пронизує поетичні рядки, показуючи нерозривну єдність душі митця з кожним каменем, деревом і травинкою у рідному краї.

б) тема самотності, порожнечі
Мотив тиші, самотності, порожнечі-визначальний у поезіях «Нема нікого...», «Початок забутої казки», «Літо Дон Гуана». У вірші «Нема нікого» самота асоціюється з хатою, в якій «забиті вікна дошками навскіс». Ця тема ще глибше розкривається у творі «Початок забутої казки», де темнота уподібнюється до смерті, а саме життя людини сприймається як мандрівка від народження до смерті: «...В порожню хату... я повернувся знов / дві чорні тіні кинулись на мене, / холодний помах крил / ударив різко по обличчю... / чиясь душа чекала тут на мене...» Ліричний герой залишається наодинці зі своєю совістю, тож закономірно відчуває у душі розпач: «повільно двері відімкнув. Аж відсахнувсь». Автор опоетизовує самоту — і як наслідок утрати совісті, і як спосіб зцілення душі. Майбутнє уявляється ліричному героєві вельми похмурим, воно межує зі смертю. Проте персонаж ще поки намагається протидіяти руйнівному началу і протиставити цьому вогонь життя, хоча й розуміє його приреченість: «Наприпочатку був вогонь / наприпочатку смерті і життя / наприпочатку нашого кохання / торкаючись устами всіх початків.» («Наприпочатку був вогонь»).
Мотив тиші й порожнечі є виразником заглибленості поета в основи буття, спричиненої втратою рідних коренів, забуттям традицій. Усе це символізують образи хати із забитими вікнами, зарослої стежки («Нема нікого...»).
Але ще не все втрачено, бо усамітнення — власний вибір ліричного героя, це шлях до віднайдення істини. І він приймає його, як дар, посланий Богом. Мабуть, саме тому вірші Юрка Ґудзя з мотивами самоти й порожнечі пройняті оптимізмом, вірою в людину. Для цього ліричний герой, щоб віднайти себе, повернутися до своїх витоків, приходить «в порожню хату біля лісу». І саме там зрозумів своє призначення, бо, «знайшовши ключ, повільно двері відімкнув». Оцей ключ несподівано стає єдиним засобом пізнання істини, відновлення втрачених зв'язків із батьківською землею, спогади про яку асоціюються з пахощами лісу, спаленим картоплинням, листом, що ще не опав («Нема нікого...»).
Тема самотності продовжується у вірші «Літо Дон Гуана». У ньому ліричний герой зачинений у «затхлій», «безжалісній кімнаті, / де стіни — обеліски самоти», за якими вирує життя (шум зливи, шелест дощу). Та герой ізольований від навколишнього світу, позбавлений можливостей творити владою, яку уособлює образ грізного Командора. Ліричному герою нестерпно бути відірваним від світу. Але автор залишає надію на краще, «дерева темні покидають сад», тобто суспільство очищається, темні сили відступають, даючи шлях світлому майбутньому.
У поезії виступає ще й образ часу («заплутався час»). Він постає як випробування митця, якому доводиться «після немилосердної спеки» прокинутись і «більше вже не спати». Автор упевнений, що час тече й проминає, але несе на собі ознаки вічності.

в) благодатний спадок
Вірш «На тему порожніх долонь» «змушує людину замислитися над своїм життєвим призначенням. Нікому ще не вдавалося щось змінити в пройденому життєвому шляху. Тож потрібно цінувати кожну мить, пам'ятаючи про незворотність часу та взаємозв'язок усіх людей, про той слід на землі, який маєш залишити після себе.
Автор наголошує, що коли настане «вечір і осінь», тобто старість, кожна особа замислиться над тим, як пройшло життя, які вона має здобутки, які втрати. І тоді лише зрозуміє, яке було її призначення в цьому світі. Тоді частина людей щаслива, бо їм є чим поділитися з іншими, передати свої знання, вміння. А частина в розпачі, бо життя пройшло марно. І щоб цього не сталося, кожен із нас не повинен чекати «осені», а вже в «серпні», тобто в розквіті сил, простежити, чи має «спілі золотисті долоні» (руки, які вміють багато чого робити). І той, хто зумів поділитися своїми знаннями, передав досвід наступним поколінням («хто все прийняв і все давно роздав»), може з чистим сумлінням залишити цей світ («стоїть за селом край дороги»). Але він назавжди з'єднаний із життям, бо має «порожні долоні, / врізані в липовий стовбур». Такі люди є гарними наставниками не з примусу, а від природи («вони несміло вам порадять / з собою взяти на дорогу / краплину світла і крихту літнього тепла»). Вони розуміють, що до переосмислення цінностей прийде кожен, то намагаються допомогти, можливо, застерегти, бо самі вже це пережили і знають, як боляче усвідомлювати свою нікчемність, і як радісно відчувати задоволення від зробленого.
Даним віршем, я думаю, автор закликає людей служити не тільки собі, а всьому суспільству, народу, Батьківщині. І не обов'язково здійснювати якісь подвиги, кожен повинен чесно виконувати свою роботу й «не виймати іржавих цвяхів з дерева долонь...», тоді назавжди він увійде в історію своєї держави, пам'ять про нього не потьмяніє:
Бо щоб залишитись, коли надходить осінь,
то треба мати спілі золотисті долоні, прийняти все і все роздати.
У творі використано багато символічних образів. Це й вечір, осінь, які вказують, що герой прожив довгий, плідний вік. Це й червоне й жовте листя, яке може означати життєві здобутки людини. А те, що його багато, символізує, що працьовитих, натхненних особистостей більше, ніж нероб.
Вірш змушує замислитися над життєвим призначенням, віднайти в собі оту «краплину світла «і запалити нею світ навколо себе, зігрівши добром своїх діянь ближнього.

г) здатність до любові — мірило людської душі
Звичайно ж, немає поетів, які б не писали про кохання — вже надто значиме місце воно займає в житті людини. Кажуть, здатність до любові є мірилом людської душі. Вона підносить, ошляхетнює людину навіть тоді, коли несе страждання.
У вірші «Як таїна» на перший погляд здається, що про кохання не сказано нічого. Але це поверхове враження. Насправді ж тут кожне слово промовляє про любов. Поет не використовує фраз, які б про неї сказали прямо. Він розкриває це завдяки природі. Ніч хвилює, передчуваючи щось таємниче, незвичайне. Це відчуття посилюється від образів берега ріки, човна, що виблискують під зеленим світлом місяця. Настрій природи абсолютно відповідний настрою сповнених любовними почуттями героїв.
Більшість віршів про кохання мають сумну тональність, бо оспівана любов, як правило, не взаємна або вже промайнула:
моя безпам'ятна душа
Чумацьким Шляхом
не повернеться до тебе
коли ще маєш нероздільність тіла
давай втечем давай втечем
водою ворожбою протечем
крізь сон крізь сум
крізь ніжність білу
У вірші «Немов окраєць хліба» автор показує образ дівчини, яка, натішившись почуттям, стає байдужою до закоханого ліричного героя і зраджує його надії, покидає:
Немов окраєць хліба,
взяла мене до рук,
поміж долонями зігріла
і піднесла до губ своїх.
Натішившись,
переломила навпіл...
Дівчина показана не лише байдужою, а навіть жорстокою, бо не просто розриває стосунки з героєм, а ще й знущається з нього, зловтішається з його страждань:
та й розкришила під вікном
голодним птахам — білим, чорним, —
їх налетіло безліч
з тих давніх призабутих сновидінь.
А ти все — гулі, гулі, —
скликаєш птахів тих
і посміхаєшся до себе...
Тема нещасливого кохання продовжується в поезії «Я видавав себе за хіроманта».Для того, щоб лише бути з обраницею, мати змогу хоч доторкнутися до неї, ліричний герой стає на шлях обману, видає себе за людину, яка вміє читати долі по лініях рук. Користувався можливістю напророчити щастя, можливо, спільне. Але зазнав розчарування, страждання. Не судилося їм бути разом, бо на неправді щастя не можна побудувати. Обман роз'єднує людей, а не зближує. Тому напрошується закономірний висновок: не судилося закоханим бути разом:
А зараз тут стою, мовчу і плачу...
Утішатись герой може лише кленовим листом, що «притих на підвіконні».
Але автор залишає ще надію юнакові на щасливе життя з коханою. Символом цього є запалений вогонь. Але, щоб досягти цього, герою треба пройти через лісові хащі, сутінки і «душу розпорошену» встигнути зібрати, «бо та, що забарилася в дорозі» його там «може не знайти...» («Мороз калину в камінь обернув»).
Кохання не можна передбачити, воно приходить навіть тоді, коли його не чекаєш. Так сталося й з героєм вірша «Одного разу... Він зустрів свою милу «посеред зеленої вулиці», і вистачило одного єдиного її дотику, щоб дівчина запала глибоко в душу, щоб не залишила в спокої.

2. Лінгвістичний аналіз текстів
Є твори, що володіють чарівною притягальною силою. Вони не просто служать об'єктом читацької насолоди, а й зачаровують, приголомшують своєю глибиною й довершеністю. Із поля такої магії тексту вирватися — несила. Секрети цієї майстерності незбагненні. Однак кожен текст — це повідомлення, яке вимагає розуміння. Тому варто розшифрувати художній тайнопис, аби хоч на крок наблизитися до високої таїни слова.
Поезія Юрка Ґудзя — саме з таких взірців магії. Тільки вона — особлива. Вона притягує і водночас відштовхує.
Заголовок книжки є семантичним кодом образних мікротем, які розгортаються в збірці. І, мабуть, невипадково твір із таким же заголовком, який має книжка «Маленький концерт для самотнього Хронопа», вміщений практично останнім, що надає враження обрамлення.
Поезія — своєрідний ліричний щоденник автора, якому він довірив свої найпотаємніші роздуми й почуття. Для цього митець використав власне українську лексику: окраєць хліба («Немов окраєць хліба»), стерниськах («Біль не залишає серце»), зелене перевесло, човен («Як таїна»), небосхил, дим, картоплиння, спориш («Нема нікого»), призьба («Був вечір. Теплий вітер»).
Лексика поезій багата й різноманітна. Досить багато стилістично маркованих лексем. Їх можна поділити на такі групи:
а) діалектизми (призьба);
б) емоційно забарвлені слова (біль, серце та ін.);
в) слова-терміни (партитура, хорей, метаморфози, хіромант).
Тематичну основу будь-якого вислову становлять частини мови. Вони виконують також зображувальну роль. Автор надає перевагу іменникам, прикметникам та дієсловам. Останні відіграють своєрідну роль оцінки, підкреслюють динаміку дії:
Біль не залишає серце,
розширює його буравчиком —
щоб змогла вмістити
не тільки самого себе...
Вибухають, розширюються невідомі галактики...
Експресивна виразність багатьох із наведених слів примножується повторами: прийшла, перейшла, пройшла, прийшла...
Цим прикладом можна пояснити й прийом нанизування лексики, на позначення збільшеності, наростання дії. Широко користуючись дієсловами, поет ставить їх як у дійсному («сидить старий»), в умовному («він розповів би»), так і в наказовому способах («Дивись, старий!», «Не будьте холуями!»). Часто можна зустріти дієслова у формі інфінітива. В одному лише вірші «Мороз калину в камінь обернув» їх чотири: («треба ждати яр-пори», «для ворожби сушити корінці», «душу розпоро¬шену збирати», «Мене тут може не знайти»). Стан ліричного героя у творах автор окреслює через категорію часу, використовуючи теперешній («ви живете», «Тінь ліщини у вікно заглядає»), минулий («Сторінка закінчилась, / і він перекреслив останнє слово») і майбутній час («проляжуть зморшки», «давай втечем»).У віршах багато дієслів на означення поняття руху (ходить, поведе, полетіли, розійшлись, пройшли...) та прислівників, які характеризують поетичні ситуації (повільно, несподівано, далеко, зверху, щедро). Але у збірці є вірш, у якому взагалі відсутні дієслова. Портрет жінки митець створює завдяки накопиченню іменників та прикметників, з одним лише дієприкметником:
Не конкурс
земного буття
зразок її милої пози,
уривки хореїв,
січневої прози,
короткого життя,
розгублені метаморфози...
Іменники найчастіше вживаються з прикметниками чи дієприкметниками (розкішний бородань, печальні переправи, холодний помах крил, вишита сорочка, вогонь вечірній). До того ж є іменники на означення родинних назв (жінка, діти, мати, старий), зустрічаються також абстрактні (страх, темрява, біль, смерть, душа та інші). Усі вони справляють гнітюче враження, яке підсилюється використанням протиставних кольорів (білий — чорний — червоний). Втім, усі ці лексичні одиниці витворюють живу, графічно чітку й виразну картину, яка не може нікого залишити байдужим.
Комунікативна функція мовлення здійснюється через посередництво синтаксичних конструкцій, які є носіями висловленого змісту. У даній збірці Юр¬ко Ґудзь для вираження прагнень і почуттів використав різні синтаксичні одиниці. Можна знайти складні речення як сполучникові («Вже ніч пройшла, і знову треба жити...», «Я видавав себе за хіроманта, щоб знов відчуть твої долоні»), так і безсполучникові («Та треба йти — дорога мусить жити», «Аж відсахнувсь — дві чорні тіні кинулись до мене...»). Зустрічаються речення, у яких граматична основа виражена іменною частиною («Бо ми — лиш відгомін майбутніх партитур...», «Ніч — то величезний чорний метелик», «...де стіни — обеліски самоти...», «І світло місяця — зелене перевесло»). Багато у віршах простих ускладнених речень («Усяк народжений в сей день загине, віддаючись коханню...», «Твої занедбані слова, мої снопи, розірвані вітрами...», «Зима — то білий глек, наповнений пітьмою»). Також багато речень у текстах аналізованої збірки досить коротких, лаконічних, навіть однослівних (називних): («Дорога. Дерево. Небо.», «Вже ніч пройшла», «Нема нікого...»). У палітрі синтаксичних засобів є й окличні речення («Осьосьо! Отуто! Огого! Несподівано!!!», «А ти все кличеш їх!», «Як таїна, хвилює ніч!»), що відповідають загальній експресивно-напруженій тональності творів. Представлені й речення різні за метою висловлювання (розповідні, питальні («На кого схоже обличчя ріки, / Закуте льодом, прикрите снігом?») і спонукальні («Дай мені борщу!»). Переважають, звичайно, розповідні речення часто з незакінченою думкою («Мене очікують в кімнаті...», «Обмерзла вся, тремтить...», «І зажурився про щось...», «Тінь ліщини...», «Більше нікого немає...» та інші). До того ж автор використовує речення з прямою мовою («Пробите тіло скаже: «Давай мені борщу!») та риторичні запитання («А потім, віднайшовши тему, — / красу таку губити гріх, / з таким-то бюстом і очима / і працювати, пропадати / на фабриці «Хімволокно»?»). Зустрічаєтьсяй інверсивна побудова речень («Був вечір», «Ростане сніг, прогріє сонце кості, мене покличе жінка до вікна...»).
Аналізуючи твори, можна простежити таку стилістичнуфігуру, як метафора: «Осінь стомилась, як пес, / і прилягла...» та різновид метафори персоніфікацію: «очі згубились», «місяць скотився», «хата... закрила очі», «сховав спориш» та інші. Широко використав автор і епітети: «на зоряних стерниськах», «спілі золотисті долоні», «німих оркестрів», «каламутні теревені». Зустрічається порівняння: «ловлю в кулак, як муху, жіночий каблучок», антитеза: «Пророчив щедро радість і удачу, / А зараз тут стою, мовчу і плачу...», «Наприпочатку смерті і життя» й гіпербола: «земного болю».
Усі мовнохудожні засоби віршів збірки «Маленький концерт для самотнього Хронопа» підпорядковано головній ідеї: вболівання за моральність і духовність людини.
Прикметними рисами стилю поета є спокійний плин ліричного сюжету, ніби аж навмисне уникнення бурхливих емоцій, що створює ефект певної статичності; особистість у вираженні переживань за долю свого народу, за Батьківщину, культуру; ретельна стилістична вправність віршів, їх відточена форма і водночас використання розмовних інтонацій, а подекуди й зворотів повсякденної мови; точність поетичних деталей.

Висновки
Наявність у літературі поезій Юрія Ґудзя — цінний матеріал для дослідження суті людини, її призначення на землі та ставлення до рідного краю, бо він був палким патріотом, щирою людиною, відкритою, з багатою душею. Усі, хто знав Ґудзя, захоплювалися його силою, мужністю. Він був прикладом для молодшого покоління митців, і коли пішов з життя — це була справжня трагедія для тих, хто розумів його творчість, поділяв погляди й шанував, як людину.
Тому, думаю, природним є моє бажання опрацювати твори саме цього письменника. До того ж він родом із Житомирщини, і це робить його творчість ближчою мені.
Для наукового аналізу я обрала збірку поезій «Маленький концерт для самотнього Хронопа». Виконуючи роботу, спробувала дослідити особливості поетичного доробку, показати своєрідність віршів автора. Для цього були досліджені окремі твори збірки. У них визначено символічні образи, художні засоби мови, які допомогли зрозуміти в досить складних віршах тему й основну думку.
Мені здається, творчість Юрка Ґудзя — явище неординарне і з повним правом заслуговує на увагу з боку широкого кола читачів. А прищеплювати повагу й здатність до розуміння поезій автора потрібно на уроках літератури рідного краю, як це робиться в нашій гімназії. Саме на таких уроках праця пройшла апробацію й була схвалена.

Список використаної літератури
1. «Відійшов зі снігом», г. «Місто», №7, 13.02.2003р.
2. «Загадка смерті Юрка Ґудзя», г. «Вільне слово», №10, 27.02.2002р.
3. «Пам'яті Юрка Ґудзя» г. «Вільне слово», 9.07.2004р.
4. «Маленький концерт для самотнього Хронопа» Ю.Ґудзь. К.: «Молодь», 1991р.

Бібліографічний покажчик
1.Збірка «Маленький концерт для самотнього Хронопа» ст.12
2.Там же ст.5
3.Там же ст.3
4.Там же ст.22
5.Там же ст.23
6.Там же ст.23
7.Там же ст.26
8.Там же ст.27
9.Там же ст.27
10.Там же ст.9
11.Там же ст.21
12.Там же ст.17
13.Там же ст.30
14.Там же ст.8
15.Там же ст.20
16.Там же ст.25
17.Там же ст.13
18.Там же ст.П
19.Там же ст.14
20.Там же ст.28









Відгук
на науково-дослідницьку роботу на тему «Магія слова у поезіях збірки Юрка Ґудзя «Маленький концерт для самотнього Хронопа» учениці 9-А класу Баранівської гімназії Марчук Тетяни Іванівни
Робота Тетяни присвячена вивченню й аналізу поезій збірки Юрка Ґудзя «Маленький концерт для самотнього Хронопа», виданої в Києві 1991 року.
Завдання учениця поставила наукове. Як видно з дослідження, вірші збірки її глибоко вразили, стали цікавим матеріалом для опрацювання, не дивлячись на своєрідність манери письма та стилю поета.
Тетяна розподіляє твори за тематикою. Головний образ поезій Ґудзя — Вітчизна. Рідна земля з її трагічною долею проглядає з кожного вірша збірки. Образ Батьківщини сприймається авторкою емоційно й філософськи. Вона не залишається байдужою до зображених подій та героїв у творах. Тому для їх характеристики підбирає вдалі вислови. Це означає, що вона добре орієнтується в проблемах сучасності, вміє розпізнавати художні, стилістичні, лексичні засоби художнього твору.
Дослідження доводить, що творчість Юрка Ґудзя має знайти належне місце в українській літературі. Робота виконана грамотно, творчо й заслуговує високої оцінки

Чайка В.М., учитель Баранівської гімназії

Рецензія
на науково-дослідницьку роботу на тему «Магія слова в поезіях збірки Юрка Ґудзя «Маленький концерт для самотнього Хронопа» учениці 9-А класу Баранівської гімназії Марчук Тетяни Іванівни
Ознайомившись зі змістом індивідуально-творчої роботи Тетяни, привертає увагу широта творчого діапазону учениці. Тема для дослідження вибрана не проста, бо творчість поета-земляка ще мало підлягала детальному аналізу. У цьому полягає новизна роботи й складність.
Для опрацювання взято лише одну збірку Юрія Ґудзя «Маленький концерт для самотнього Хронопа», у якій знайшли відображення проблеми нашого часу. Учениця для їх пояснення використовує найбільш точні приклади, переконливо їх аргументуючи, піддає твори детальному аналізу. На особливу увагу заслуговують частини, у яких авторка розмежовує поезії за їх тематикою. Зміст кожної частини відповідає заголовку, у висновках розкривається значущість роботи. У праці відчувається допитливий розум учениці, старання, прагнення якнайдосконаліше висвітлити тему.
Отже, усе зроблене Марчук Тетяною, дає підстави стверджувати, що творчість Юрка Ґудзя посідає значне місце в українській літературі, особливо доцільним є її опрацювання в школах Житомирської області. Дослідження пройшло апробацію на І етапі конкурсу-захисту науково-дослідницьких робіт МАН філії. Тому дану роботу рекомендовано використати в конкурсі праць МАН.

Рецензент:
Голова журі І етапу конкурсу-захисту науково-дослідницьких робіт філії МАН «Інтелектуал» Баранівської гімназії
Секретар
/Л.А.Ковтонюк /
/Л.С.Осіпчук /